As 10 Melhores Galerias De Arte De Manhattan
Vista aérea de Nova York | © Paul Stocker / Flickr
Galeria Gagosian
Indiscutivelmente o mais proeminente comerciante do nosso tempo, Larry Gagosian abriu seu primeiro espaço em Nova York em 1985 e possuiu uma galeria com o renomado comerciante Leo Castelli no SoHo até 1996. Castelli e Gagosian ajudaram definir a glamourosa cena da galeria SoHo que seria transferida para o Chelsea nos primeiros anos. Ele representa e apoia alguns dos artistas mais importantes do pós-guerra e contemporâneos, incluindo Yayoi Kusama, Richard Serra e Jeff Koons, além de montar importantes pesquisas históricas de artistas famosos como Jean Michel-Basquiat e Lucio Fontana. Conhecido por seus grandes e imaculados espaços, a Gagosian tem atualmente cinco postos avançados de galeria apenas em Nova York, com mais nove espaços internacionais. Sua destreza, olho penetrante e exibições consistentes de blockbuster lhe valeram um lugar na história como um dos primeiros mega negociantes do mercado global de arte contemporânea.
Galeria Gagosian, 555 West 24th St, Nova York, NY, EUA, + 1 212-7 41-1111
David Zwirner Gallery
David Zwirner emergiu na cena artística de Nova York durante a era do SoHo, abrindo seu primeiro espaço em 1993. Nas últimas duas décadas, ele se mudou para o Chelsea, expandido de um local para três em Manhattan e abriu um espaço em Londres. Seus prédios recém-renovados exalam grandeza imaculada contemporânea, atraindo multidões para seus notáveis shows históricos e instalações contemporâneas de alto perfil. Considerado um dos jogadores mais influentes do mundo da arte, Zwirner representa artistas consagrados como Lisa Yuskavage, Donald Judd, Christopher Williams, William Eggleston, bem como as propriedades de Gordon Matta-Clark e Dan Flavin, para citar alguns. Ele continua a ser pioneiro e apoiar artistas emergentes com o infame recém-chegado Oscar Murillo agora entre sua lista de talentos estabelecidos.
Galeria David Zwirner, 537 West 20th St, Nova York, EUA, +1 212 517 8677
Vista da instalação , Dan Flavin e Donald Judd, David Zwirner, Nova York, 2013. Foto de Tim Nighswander / IMAGING4ART, © 2013 Stephen Flavin / Artists Rights Society (ARS), Nova York | Cortesia David Zwirner, Nova Iorque / Londres
Marian Goodman
A nova-iorquina nativa Marian Goodman abriu sua galeria no Upper East Side em 1977. Manter este posto avançado enquanto assiste a cena da galeria migra para o centro de SoHo e depois para o oeste para Chelsea ilustra o lealdade de seus seguidores e importância como âncora do mundo da arte de Nova York. A partir de meios modestos e boas intenções, Goodman teve como objetivo expor artistas não representados em Nova York e é conhecida por sua capacidade de identificar e cultivar bons talentos, proporcionando a seus artistas um apoio inabalável de longo prazo. Sua lista inclui os talentos consagrados Gerhard Richter e John Baldessari, bem como os jovens artistas Adrian Villar-Rojas e Danh Vo. Fundamentando suas exposições na crítica teoria contemporânea, visite sua galeria para ver espetáculos teoricamente estimulantes que são simultaneamente visualmente agradáveis.
Marian Goodman, 24 West 57th St, Nova York, NY, EUA, +1 212 977 7160
Vista da instalação Gerhard Richter, 2012 | Foto por Cathy Carver
Empresa de Gavin Brown
Gavin Brown, um vanguardista de risco, começou sua incursão no cenário artístico de Nova York durante o início dos anos 90, montando exposições de guerrilha em lugares estranhos. Um artista por si só, Brown criou um espaço para a arte experimental e conceitual florescer. Ele representa o pioneiro da estética relacional Rikrit Tiravanija, que é conhecido por cozinhar e compartilhar refeições, e também pelo renegado mundo da arte Urs Fischer, que uma vez cavou um buraco na galeria para uma exposição individual. Seu espaço atual, chamado Gavin Brown's Enterprise, fica a poucos passos do New Museum. Além deste posto avançado, Brown tem uma sala de projeto em sua casa no Harlem e em 2015 abriu uma galeria em Roma. Todos os espaços de Brown servem como um centro social de experimentação, onde a definição e o significado da arte são constantemente reinventados.
Empresa de Gavin Brown, 291 Grand Street, Terceiro andar, Nova York, NY 10002, EUA, +1 212 627 5258
Acquavella
Nicholas Acquavella fundou a Acquavella, uma pedra angular do cenário artístico de Nova York, em 1921. anos Acquavella se especializou em renascimento italiano, impressionismo, expressionismo abstrato e arte pop. Essa longevidade inabalável os declara como um ator-chave nos negócios da arte moderna, o que pode ser visto em seus notáveis shows históricos de artistas como Jean Dubuffet e Wayne Thiebaud. Recentes exposições de artistas contemporâneos como Damian Loeb e Enoc Perez ilustram seus olhos para futuros talentos e continuaram incursões no mercado contemporâneo. A Acquavella ocupou seu espaço atual, uma pitoresca casa no Upper East Side, desde 1967.
Acquavella, 18 E 79th St, Nova York, NY, EUA, +1 212 734 6300
Vista da instalação da Dubuffet | Barceló à vista nas galerias Acquavella, de 30 de junho a 19 de setembro de 2014 | Todas as obras de arte de Jean Dubuffet são © 2014 Artists Rights Society (ARS), Nova York / ADAGP, Paris Todas as obras de arte de Miquel Barceló são © Miquel Barceló / Sociedade de Direitos de Artistas (ARS), Nova York / ADAGP, Paris
Simone Subal
A austríaca Simone Subal é uma adição recente à crescente cena da galeria Lower East Side. Seu espaço de tamanho modesto foi inaugurado em 2011 no segundo andar de um edifício indefinido na periferia de Chinatown. Ela espera que o local injete significado e descoberta de volta à experiência da galeria. Simone Subal monta consistentemente mostras críticas de jovens artistas emergentes, como o minimalista conceitual Sam Ekwurtzel e a pintora abstrata Sonia Almeida. Sua própria formação em estudos curatoriais é evidente nos programas de grupo habilmente selecionados da galeria, onde nomes mais estabelecidos como Uri Aran e Joan Jonas aparecem. As exposições da Subal, escolhidas com evidente conhecimento da cena contemporânea emergente, destinam-se a provocar o pensamento de ficar com os visitantes depois de reentrarem na multidão de pessoas de fora na movimentada Chinatown.
Simone Subal, 131 Bowery, Nova York, NY, EUA, +1 917 409 0612
Rachel Uffner
Uma das primeiras pioneiras da cena da galeria LES, Rachel Uffner abriu seu primeiro espaço em 2008, e recentemente mudou-se de sua localização original da Orchard Street para seu atual posto na Suffolk Street. O edifício recentemente renovado tem uma estética de garagem arejada que combina Chelsea chique com o centro da cidade. Ao longo dos anos, ela acumulou uma lista de 11 artistas emergentes promissores, incluindo Sam Moyer e Vlatka Horvat. Além disso, neste verão eles fizeram uma incursão na prática estabelecida de apresentar shows históricos com sua exposição em grupo O Palácio de Cristal, que contém obras de Joseph Cornell e James Rosenquist. Este empreendimento, juntamente com a aclamação de seus artistas, solidifica ainda mais Rachel Uffner como uma galeria para assistir.
Rachel Uffner, 170 Suffolk St, Nova York, NY, EUA, +1 212 274 0064
Lisa Cooley
Lisa Cooley, outra pioneira do Lower East Side, abriu seu espaço em 2008 depois de trabalhar com as concessionárias Andrea Rosen e Nicole Klagsburn. Ancorando seu espaço com um pesado programa conceitual, Lisa Cooley é conhecida por exposições montadas de maneira não tradicional. Não se surpreenda ao ver pinturas sentadas no chão ou casualmente encostadas na parede. Essa abordagem impregna seu espaço com um elemento artístico de descoberta e acaso. Seus shows solo de artistas de meio de carreira como Scott Reeder e o talento emergente de Cynthia Daignault atraíram a imprensa, enquanto seus grupos cuidadosamente trabalhados invariavelmente atraem aclamações. A consistência e a atitude experimental de Lisa Cooley ajudaram a definir a cena da galeria no bairro
Lisa Cooley, 107 Norfolk St, Nova York, EUA, +1 212 680 0564
Cynthia Daignault, eu te amo mais de mais um dia , 2013, Óleo sobre linho, 365 partes: 10 x 15 polegadas cada, Inv # CD080 | Cortesia Cynthia Daignault e Lisa Cooley
47 Canal
Dirigido pela artista Margaret Lee e namorado Oliver Newton, 47 Canal ganhou seguidores desde a abertura em 2011. O primeiro espaço de Lee no 179 Canal existiu mais como um projeto de festa, e apesar de só ter corrido por dois anos, esse posto avançado original ajudou a precipitar um grupo de artistas com a mesma opinião. 47 Canal representa artistas que exploram como a interseção da tecnologia e da cultura contemporânea está mudando a humanidade, com este tema pesadamente pesado transferido para uma linguagem visual pelos artistas Josh Kline, Michele Abeles e Antoine Catala, para citar alguns. Lee e Newton fazem do artista uma prioridade, incentivando a experimentação sem restrições de mercado. Seu espaço de Chinatown em constante evolução é um centro de talentos de vanguarda à beira do estrelato mundial de arte.
47 Canal, 291 Grand St Nova York, NY 10002, EUA, +1 646 415 7712
Crucible de Ramiken
Esta pequena galeria de um quarto escondida em um beco prefere ser discreta. O Ramiken Crucible foi fundado em 2009 e é dirigido por Mike Ursuta e Blaize Lehane. Suas exibições sem espalhafato, desprovidas de comunicados de imprensa padrão ou texto de parede, têm uma agenda - para exibir uma nova arte de artistas emergentes. Essa atitude de escárnio e persistência, juntamente com sua capacidade de identificar talentos em ascensão, tem defendido os jovens artistas Andra Ursuta, Elaine Cameron-Weir e Gavin Kenyon, entre outros. Todos eles representam um novo gênero de escultura industrial contemporânea que alude à mudança do discurso teórico em torno do corpo em uma era tecnológica. Apesar da simplicidade de seu espaço e da localização externa, o Ramiken Crucible atraiu atenção internacional e crítica.
Ramiken Crucible, 389 Grand St, Nova York, NY, EUA, +1 713 822 1158
