10 Obras Essenciais Por Hieronymus Bosch
O Jardim das Delícias Terrenas
A obra mais conhecida de Bosch é sem dúvida O Jardim das Delícias Terrenas - seu tríptico em larga escala que retrata a corrupção da humanidade pelo pecado que se acredita ter sido encomendado por membros da família real de Nassau no início do século XVI. Acredita-se que o tríptico deve ser lido da esquerda para a direita, mostrando primeiro a apresentação de Eva a Adão; segundo, o jardim do título que retrata homens e mulheres nus se entregando ao pecado; e terceiro, a punição do homem no inferno. Dado O Jardim das Delícias Terrenas 'imagens surreais e fantásticas, Bosch tem sido descrito por muitos críticos de arte como um precursor do Surrealismo do século XX.
Cristo carregando a cruz
Adquirido pelo Museu de Belas Artes de Ghent em 1902,
Cristo carregando a cruz descreve uma cena da Paixão de Cristo - um tema que tocou grande parte do trabalho de Bosch, evidente em pinturas relacionadas alojadas no Palácio Real de Madrid e no Kunsthistorisches Museum de Viena. Embora a atribuição do trabalho à Bosch tenha sido contestada, mais recentemente em 2015, quando o Projeto de Pesquisa e Conservação da Bosch declarou ser uma imitação criada por um de seus seguidores, o especialista da Bosch Dr. Paul Vandenbroeck elogiou Christ Carrying the Cross como “uma das criações mais alucinatórias da história da arte ocidental”. Hieronymus Bosch, Cristo carregando a cruz, óleo sobre painel, 76,7 x 83,5 cm, Museu de Belas Artes, Ghent, c. 1510-1516 | Botu de Upload de Arquivo (Eloquence) / WikiCommons
Tabela dos Sete Pecados Mortais
Outro trabalho disputado de Bosch,
Tabela dos Sete Pecados Mortais também foi recentemente rotulado de imitação - uma alegação negada por sua atual casa, o Museo del Prado em Madri, à frente de sua exposição Bosch Centenary em 2016. No centro da peça está Cristo ao lado das palavras Cave, caverna dus videt (“Cuidado, cuidado, Deus está assistindo ”) Cercado por representações de cada um dos sete pecados capitais, enquanto quatro cenas menores descrevem as“ Quatro Últimas Coisas ”- morte, julgamento, inferno e glória. O primeiro proprietário documentado da pintura foi o rei Filipe II da Espanha, que o exibiu no Real Mosteiro de San Lorenzo de El Escorial em 1574, onde permaneceu até que o Museo del Prado o adquiriu em 1939. Hieronymus Bosch, Tabela dos Sete Pecados Mortais, óleo sobre painel de álamo, 120 x 150 cm, Museu do Prado, Madri, c. 1450-1516 | © Crisco 1492 / WikiCommons
A Tentação de Santo Antônio
Datado de 1490,
A Tentação de Santo Antônio também está no Museu do Prado, em Madri, e seu tema era tema comum em muitos Arte medieval e da Renascença - na verdade, uma que Bosch iria retornar em uma peça posterior, atualmente de propriedade do Museu Nacional de Arte Antiga de Lisboa (veja abaixo). Aqui, Santo António é retratado como um homem idoso meditando, representando seus anos passados na solidão no deserto, e embora cercado por criaturas demoníacas empenhadas em tentar o santo, a cena permanece um trabalho surrealmente sereno. Hieronymus Bosch, The Temptation de Santo António, óleo sobre painel de carvalho, 73 x 52,5 cm, Museu do Prado, Madrid, c. 1490 | © Paul Hermans / WikiCommons
Morte e o Miser
Morte e Misericórdia de
de Bosch, atualmente abrigado na Galeria Nacional de Arte de Washington DC, retrata um homem em seu leito de morte e suas lutas - entre as forças do bem, representado por um anjo e crucifixo, e mal, representado por vários demônios - antes de seu destino eterno ser selado. Acredita-se que o trabalho seja parte de um tríptico agora desmontado ao lado do da BoschAlegoria da Gula e da Luxúria (na Galeria de Arte da Universidade de Yale) e Navio dos Enganados (O Louvre) e foi inspirada pelos Ars Moriendi - textos religiosos do século XV que aconselham cristãos sobre “A arte de morrer.” Hieronymus Bosch, Morte e o Miserável, óleo sobre painel, 93 x 31 cm, Galeria Nacional de Arte, Washington DC, c. 1485-1490 | © DcoetzeeBot / WikiCommons
O Haywain
Em uma veia similar a
O Jardim das Delícias Terrenas , O Haywain de Bosch é um tríptico enfocando a noção de pecado, de Adão e o pecado original de Eva através da descida da humanidade à imoralidade e finalmente a um resultado infernal. Seu painel central mostra uma carroça de feno e faz referência a um antigo provérbio flamengo: “o mundo é um palheiro; todos pegam o que podem ”, enquanto fechados, os painéis externos do tríptico revelam um cenário semelhante ao trabalho 1500 da Bosch, The Wayfarer, , que mora no Museu Boijmans Van Beuningen, em Roterdã. A datação dendrocronológica coloca a criação do tríptico por volta de 1515, e uma segunda versão está no Mosteiro Real de San Lorenzo de El Escorial. Hieronymus Bosch, O Haywain, óleo sobre painel, 135 x 200 cm, Museu do Prado, Madri, c . 1515 | © Vincent Steenberg / WikiCommons
Tentações de Santo Antônio
Criado por volta de 1500, o
Tentações de Santo Antônio do tríptico de Bosch gira em torno do tormento espiritual sofrido por Antônio, o Grande. Fechado, o tríptico mostra a jornada final de Cristo até o Monte Calvário antes da crucifixão, enquanto seus três painéis internos descrevem a vida de Santo Antônio de sua batalha contra a tentação de seu caminho para a salvação como eremita. Como O Jardim das Delícias Terrenas, é surreal em sua inclusão de criaturas sobrenaturais e monstruosas - um forte contraste com seu retrato anterior de Santo Antônio em uma cena muito mais calma e contemplativa no Museu do Prado. Hieronymus Bosch, Tentações de Santo António, óleo sobre carvalho, 131,5 x 119 cm (painel central), 131,5 x 53 cm (painéis laterais), Museu Nacional de Arte Antiga, Lisboa, c. 1500 | © Paul Hermans / WikiCommons
O Conjurador
O Conjuror -
dos quais existem cinco versões pintadas e uma gravura, sendo a cópia mais confiável a da coleção Musée Municipal de St-Germain-en-Laye - é uma Partindo das costumeiras pinturas religiosas fantásticas de Bosch e, em vez disso, apresenta um olhar irônico sobre a ingenuidade da humanidade. Na pintura, um grupo de espectadores se reúne em torno de um mágico fascinado por sua magia enquanto seu assistente furtivamente bata os pertences da multidão. Os historiadores da arte sugeriram que a cena pode ter sido inspirada pelos malfeitores, contadores de histórias e vendedores ambulantes que freqüentaram a cidade natal de Bosch 's-Hertogenbosch durante o final do século XV. Hieronymus Bosch, The Conjurer, óleo sobre madeira, 53 x 65 cm, Museu Municipal de Saint-Germain-en-Laye, c. 1502 | © Hohum / WikiCommons
A Adoração dos Magos
Outro tríptico Bosch pertencente à coleção do Museo del Prado,
A Adoração dos Magos descreve os Três Reis Magos entregando presentes para o menino Jesus depois do natividade. Edifícios imponentes e fantásticos no fundo do tríptico representam Belém, enquanto um personagem curioso, semi-nu olhando pela porta do celeiro em primeiro plano tem sido a fonte de debate para os historiadores de arte por anos com vários relatos identificando a figura como Adão, rei. Herodes ou o Anticristo. Outras obras intituladas A Adoração dos Magos e atribuídas a Bosch residem no Museu de Arte de Filadélfia e no Museu Metropolitano de Nova York. Hieronymus Bosch, A Adoração dos Magos, grisaille, óleo sobre painel de carvalho 138 x 138 cm, Museu do Prado, Madri, c. 1494 | © 1Veertje / WikiCommons
O Juízo Final
A imagem fantasiosa e religiosa da marca registrada de Bosch entra novamente em cena no
Tríptico do Último Julgamento , atualmente na Academia de Belas Artes da Galeria de Pinturas de Viena. Executadas em algum momento do início do século XVI, as pinturas mostram três cenas da esquerda para a direita - primeiro, uma paisagem verdejante representando o Jardim do Éden e a queda do homem; em segundo lugar, uma descrição da punição dos pecadores durante o Dia do Julgamento; e finalmente, uma paisagem infernal onde Satanás recebe as almas dos condenados. Um tríptico similar também intitulado O Último Julgamento pode ser encontrado em Groeningemuseum em Bruges, Bélgica Hieronymus Bosch, Tríptico do Último Julgamento, Tempera a óleo sobre carvalho, 164 x 127 cm (painel central), 164 x 60 cm (painéis laterais), A Galeria de Pinturas da Academia de Belas Artes de Viena, c. 1504-1508 | © Vincent Steenberg / WikiCommons
