Uma Introdução À Arte Barroca Em 12 Obras
A educação da princesa por Peter Paul Rubens
A obra de Peter Paul Rubens, um pintor barroco flamengo, é amplamente reconhecido por seu movimento, formas carnudas e matéria alegórica e cristã. Parte de uma série de obras encomendadas para Marie de Medici, A Educação da Princesa mostra Marie estudando. Os deuses da sabedoria e da arte vigiam-na enquanto Hermes se afasta dramaticamente dos céus com um presente dos deuses.
Peter Paul Rubens, Educação da Princesa | © Museu do Louvre / WikiCommons
A lição de anatomia do Dr. Nicholaes Tulp por Rembrandt
Esta pintura a óleo feita em 1632 por Rembrandt é um famoso exemplo da arte barroca holandesa. A cena descrita neste trabalho é uma dissecação pública de um criminoso executado que foi conduzido pela Associação de Cirurgiões de Amsterdã no mesmo ano em que a pintura foi feita. A iluminação dramática, a composição teatral e a alusão das figuras a Cristo impactaram a trajetória da pintura holandesa na época e a caracterizam como uma obra do período barroco.
Rembrandt, A Lição de Anatomia do Dr. Nicholaes Tulp | © Royal Picture Gallery Mauritshuis / WikiCommons
Apolo e Daphne de Gian Lorenzo Bernini
Esculpida em mármore, esta escultura de Bernini é um exemplo importante de obras de arte barrocas tridimensionais. Como o principal escultor durante o período barroco, Bernini é reconhecido por sua habilidade de retratar a tensão narrativa combinando formas e técnicas clássicas com atenção às emoções e ao movimento. Apolo e Daphne , concluído em 1625, representa o momento em que Ovid's Metamorphoses quando Daphne se transforma em uma árvore. A ação e o sofrimento psicológico retratados neste trabalho fazem dele um exemplo significativo da escultura barroca.
Bernini, Apollo e Daphne | © James Anderson / WikiCommons
Judith matando Holofernes por Artemisia Gentileschi
Uma obra significativa por várias razões, Judith Beheading Holofernes por Artemisia Gentileschi descreve graficamente Judith cortando a cabeça do general assírio Holofernes com a ajuda de sua empregada. O trabalho é intrigante porque é um raro exemplo de uma obra de arte de uma pintora feminina do período e foi analisada por estudiosos ao longo da história em relação a seu gênero. O trabalho, no entanto, é importante por si só, já que o sangue de pulverização dramática e a expressão determinada de Judith fazem dele uma obra-prima da pintura barroca.
Artemisia Gentileschi, Judith Beheading Holofernes | © Museu Nacional de Capodimonte
Menino com uma cesta de frutas de Caravaggio
Um pintor que trabalhava no início do período barroco, Caravaggio afastou-se dos estilos dos maneiristas e foi pioneiro em sua própria combinação de representação naturalista observação e o uso de tenebrism , uma técnica de pintura empregando luzes e obscuridades extremas com poucos valores médios. Pinturas religiosas e retratos como Menino com uma cesta de frutas são características desse estilo e demonstram a influência de Caravaggio em outros artistas barrocos.
Caravaggio, menino com uma cesta de frutas | © Galleria Borghese / WikiCommons
O rapto das mulheres sabinas por Nicolas Poussin
Reconhecido como o principal pintor do estilo barroco francês, Nicolas Poussin descreveu cenas históricas de significado religioso ou mitológico. Ao contrário das artes decorativas francesas do período, a obra de Poussin é reconhecível por sua relação com temas e formas clássicas, alegorias cerebrais e sua atenção à cor e à paisagem. Em seu trabalho de 1636, O Rapto das Mulheres Sabinas exibe a habilidade de Poussin de pintar eventos repletos de múltiplas figuras em arranjos complexos.
Nicolas Poussin, O Rapto das Mulheres Sabinas | Museu de Arte Metropolitana / WikiCommons
Las Meninas por Diego Velázquez
Pintado em 1656 por Diego Valázquez, Las Meninas é uma das obras de arte ocidentais mais famosas já feitas e apresenta uma relação complicada entre o espectador, os temas pintados e o próprio artista. Enquanto o papel da luz e da sombra na pintura é semelhante a outras obras barrocas, Las Meninas também apresenta questões únicas e complicadas sobre um ponto no tempo que une formas clássicas e modernas de representar o mundo.
Diego Velázques, Las Meninas | © Museu do Prado / WikiCommons
Altar Maior da Virgem Maria por Jorg Zurn
Um madeireiro alemão durante o período barroco, Jorg Zurn é conhecido por sua muralha escultural de dez metros de altura na Igreja de São Nicolau em Uberlingen . Feita de abeto e lima, O Altar da Virgem Maria está repleto de figuras em movimento e da energia do estilo barroco.
Jorg Zurn, Altar da Virgem Maria | © Geiger Eisele / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0 e GFDL ≥ 1.2
O Geógrafo por Johannes Vermeer
Pintado em 1668 pelo artista holandês Johannes Vermeer, O Geógrafo demonstra as influências do Barroco período na pintura holandesa. Fluxos de luz natural na sala representada na pintura, criando sombras profundas e reflexos dourados. O geógrafo está vestido com vestes japonesas e gesticula para o mapa à sua frente enquanto seu olhar é direcionado para fora da janela. Embora claramente distinta das imagens barrocas da Itália, a energia e a luz na obra de Vermeer são características do período barroco no norte da Europa.
Johannes Vermeer, The Geographer | © Städel / WikiCommons
A Batalha das Amazonas por Peter Paul Rubens e Jan Bruegel, o Velho
Rubens e Bruegel colaboraram em até 25 trabalhos juntos. Os pesquisadores especulam que A Batalha das Amazonas foi projetada por Bruegel. Através da análise das pinceladas no trabalho, as figuras na metade inferior da imagem foram atribuídas a Rubens, enquanto a paisagem foi atribuída a Bruegel.
Peter Paul Rubens e Jan Bruegel, o Velho, A Batalha da Amazônia | © Sanssouci Galeria de Imagens / WikiCommons
O Enterro do Conde de Orgaz por El Greco
Pintado em 1586 por El Greco, O Enterro do Conde de Orgaz ilustra uma lenda espanhola de vários séculos antes sobre um conde que doou tão grandes somas à Igreja de Santo Tomé que Santo Estêvão e Santo Agostinho desceram do céu para o enterrar quando morreu. O alto contraste na pintura e no movimento sugerido pelas numerosas figuras da obra caracterizam-no como um exemplo da pintura barroca inicial na Espanha.
El Greco, O Enterro do Conde de Orgaz | © Iglesia de Santo Tomé (Toledo) / WikiCommons
José o Carpinteiro por Georges de La Tour
Famoso por seu uso do tenebrismo , Georges de La Tour é conhecido como parte do movimento barroco francês José, o Carpinteiro, descreve Jesus trabalhando com seu pai José. As sombras profundas e luz direta na peça, bem como suas referências alegóricas à crucificação, fazem dela um excelente exemplo da pintura barroca.
Georges de La Tour, Joseph, o Carpinteiro | © Miguel Hermoso Cuesta / WikiCommons
