Escolhas Da Páscoa Para Os Melhores E Piores Filmes Sobre Jesus Cristo
Rei dos Reis (1927)
O épico silencioso sentimentalizado de Cecil B. DeMille atrasa a entrada de Jesus, primeiro visto por uma menina cuja visão ele restaurou recentemente. A figura halo idealizada que aparece diante dela foi interpretada pelo ator inglês H.B. de 51 anos de idade. Warner, cujo aspecto paternal e beneficente pode parecer um pouco desconcertante para o público do século XXI que espera um lindo messias de 33 anos de idade. A Warner é mais conhecida hoje em dia por interpretar o drogado Gower em É uma vida maravilhosa . Entre os figurantes da cena estavam a futura dançarina-fã, Sally Rand, e a futura romancista Ayn Rand (sem parentesco).
H. B. Warner como Jesus com William Boyd, em 'King of Kings' (1927) | © Pathé Exchange
Rei dos Reis (1961)
Após uma moratória de 25 anos sobre os filmes de Jesus, as comportas foram abertas em 1953 pelo The Robe. A MGM apostou no sucesso da Paramount Os Dez Mandamentos (1956) fazendo Ben-Hur (1959) e resgatou a sorte do estúdio. Em seguida, ele embarcou no primeiro filme biográfico de Hollywood dos tempos modernos, contratando Nicolas Ray para dirigir Jeffrey Hunter no papel-título. Enquanto o Rei dos Reis de DeMille começa quando Jesus está completamente crescido e fazendo milagres, a versão historicamente contextualizada de Ray, narrada por Orson Welles, começa com a conquista de Jerusalém por Pompeu em 63 aC antes de se mudar para o nascimento de Jesus em Belém. A estratégia de Ray era contrastar a história de Jesus com a do rebelde anti-romano judeu Barrabás (Harry Guardino). O Sermão da Montanha, de 15 minutos, é espetacular, embora os críticos considerem o filme muito didático. Hunter é um atencioso mas, infelizmente, "lindo" nazareno. Os céticos apelidaram o filme “Eu era um adolescente Jesus”.
Jeffrey Hunter em 'King of Kings' (1961) | © MGM
O Evangelho Segundo São Mateus (1964)
O ator não profissional basco e meio-judeu Enrique Irazoqui representou um revolucionário marxista Jesus-um toque de Ché-in-Pier-Paolo A obra-prima de Pasolini, que segue tão de perto o evangelho de Mateus, é como um texto sagrado por si só. Filmado em preto e branco nos terrenos difíceis de Catania, Calaabria, Basilicata e Apulia no sul da Itália, o filme tem a qualidade de uma obra-prima renascentista (Giotto e Piero della Francesca foram influências), embora o uso de música anacrônica por Bach, Mozart, Prokofiev, Leadbelly e Odetta enfatizaram a atemporalidade das Oito Bem-Aventuranças de Jesus, as bênçãos relatadas no Sermão da Montanha. O filme de Pasolini celebra Jesus menos como um avatar da divindade do que da vida artesanal e camponesa.
Enrique Irazoqui em “O Evangelho Segundo São Mateus” | © Titanus Distribuzione
A maior história já contada (1965)
O épico de George Stevens, seu penúltimo filme, estrelou o ator sueco Max von Sydow como um Jesus grave e vagaroso, cujas elocuções erram no portentoso. As cenas do Getsêmani estão entre as mais fortes. Muito bem filmado em 70mm, Greatest Story muitas vezes se assemelha a um western, enquanto o lançamento de estrelas em partes pequenas era uma distração. "Verdadeiramente esse homem era o filho de Deus", centurião romano de John Wayne entoa no Crucifixon - um momento absurdo que promove "o Duque", em vez do Messias.
Max von Sydow em "A maior história já contada" | © United Artists
Filho do homem (1969)
Mergulhada na realpolitik bíblica, a peça de Dennis Potter na BBC seculariza a vida de Cristo. Jogado sem santidade pelo ator da Irlanda do Norte, Colin Blakeley, Jesus é um profeta de rua corpulento e durão (embora duvide de si mesmo) que reclama com as pessoas comuns para abraçar o amor, mas ele não faz milagres ou recebe bem o messias-dom. Ele perplexa Pôncio Pilatos (Robert Hardy) quando ele diz que não teme “os cravos”, então cosa o prefeito da Judéia dizendo: “Não tenha medo - não há necessidade de ter medo”.
Colin Blakeley em 'Filho do Homem' | © BBC
Jesus de Nazaré (1977)
O Jesus de Robert Powell baseou-se na pintura de 1940 de Warner Sallman, “A Cabeça de Cristo” - não-judaica e estritamente do norte da Europa. Seus olhos azuis, tão sem piscar como os olhos H.B. Warner em 1927 King of Kings e Max Von Sydow em A maior história já contada , são os olhos de um Jesus serenamente certo de seu destino. Entre as melhores cenas estão aquelas em que ele encontra John the Baptist (Michael York) e fica com os homens prestes a apedrejar a adúltera (Claudia Cardinale). Powell fez dele o mais sagrado dos santos.
Robert Powell em 'Jesus de Nazaré' | © ITC Entertainment
A Última Tentação de Cristo (1988)
O filho de Willem Dafoe, Colin Blakely em Filho do Homem , é um terapeuta mundano, sensual e raivoso atormentado pela culpa e atormentado pelo ônus de reconciliar sua divindade com sua humanidade. O filme de Nikos Kazantzakis de 1955, de Martin Scorsese, foi difamado por líderes religiosos de direita, inflamados pela idéia de que Jesus saiu da cruz para viver com Maria Madalena (Bárbara Hershey) e depois com as irmãs de Lázaro depois que Maria morreu. Esta, porém, é a tentação que se apresenta a ele durante a crucificação e que ele renuncia a entrar no Reino dos Céus. Como o falecido crítico Roger Ebert apontou, esse Jesus é como o próprio Scorsese, o ex-seminarista e confesso pecador que não pode viver facilmente com fé nem renunciar a ela - a mesma batalha essencialmente travada no Silêncio do ano passado.
Willem Dafoe em 'A Última Tentação de Cristo' | © of Universal Pictures
Jesus de Montreal (1989)
Sempre um ator emotivo e um grande “sofredor” da tela, Lothaire Bluteau se supera na magistral alegoria de tensão influenciada pelo Novo Testamento de Denys Arcand na vida cultural de Québec. Ele interpreta Daniel, um performer-dramaturgo encarregado de montar uma atualização moderna da Paixão em um santuário católico romano. Embora o padre que o encomendou pedisse uma versão atualizada, a crítica de Daniel aclamada pela crítica leva a uma briga que o deixa em um hospital judeu. Arcand subverte opiniões reacionárias sobre a causa da morte de Jesus. Assista a esta ao lado de A Paixão de Cristo, de Mel Gibson (abaixo), e veja quais se empilham.
Lothaire Bluteau em 'Jesus de Montreal' | © Orion Classics
O Livro da Vida (1998)
Na irônica comédia impressionista de Hal Hartley sobre a segunda vinda, um Jesus suave (Martin Donovan), acompanhado por sua assistente Maria Madalena (roqueiro PJ Harvey), chega a JFK e vai a Manhattan para um debate teosófico com Satanás (Thomas Jay Ryan) em um bar de hotel. Jesus deveria quebrar os Sete Selos contidos em seu laptop e trazer o Apocalipse, ou a humanidade merece uma segunda chance? "Nós devemos mudar o mundo com amor, compaixão e perdão", ele resmunga. “Essa porcaria divina da vingança está toda errada. Quem esses cristãos acham que são assim mesmo? ”Muito bem, Jesus!
Martin Donovan com P. J. Harvey em 'O Livro da Vida' | © True Fiction Pictures
A Paixão de Cristo (2004)
Nenhuma tela Jesus sofreu tanto quanto Jim Caviezel na horrível versão de Mel Gibson da Paixão, que satisfaz a sede de sangue do diretor mais em nome do ódio e do anti -Semitismo que amor. A demorada flagelação de Jesus pelos mal-encarados guardas romanos, enquanto os fariseus olham com calma, é uma das sequências mais repugnantes da história recente do cinema - não há “Deus nos detalhes” aqui. Caviezel está bem, mas o sadismo desenfreado do filme nega a mensagem de Jesus de que devemos amar nossos inimigos.
Jim Caviezel em 'A Paixão de Cristo' | © Newmarket Films
Matando Jesus (2015)
O filme de três horas do National Geographic Channel, que foi adaptado de Bill O'Reilly e do livro sem fôlego de não ficção de Martin Dugard, é um dos relatos mais contundentes da vida de Jesus . Concentrando-se mais em sua jornada como um rebelde anti-establishment do que como um líder espiritual, ela busca o realismo, mas se torna monótona e emburrecida. O ator nascido em libanês Haaz Sleiman faz uma peça de Jesus, sem uma centelha de divindade.
Haaz Sleiman em 'Matando Jesus' | © National Geographic Channel
