Os 8 Artistas Contemporâneos Mais Caros Da Índia

Arte do Subcontinente ganhou popularidade na última década, com preços para artistas contemporâneos atingindo milhões de dólares em leilões. Embora os artistas mais caros e populares da Índia ainda sejam mestres modernistas, como Gaitonde, Souza e Mehta, as gerações mais jovens de artistas estão se mostrando muito mais procuradas no cenário global. Nós perfilamos oito dos artistas indianos mais caros e populares de hoje.

Anish Kapoor

Anish Kapoor ocupa o 11º lugar no Top 500 da Artprice para 2012-2013, com um volume de vendas de 12,3 euros e o preço máximo de EUR 1,12. Em 2012-13, Kapoor vendeu 49 lotes em leilão, enquanto em 2013-14 vendeu apenas 35. No entanto, ele ainda está no topo da lista dos mais caros artistas indianos contemporâneos. Sua popularidade se estende muito além da Europa e dos Estados Unidos, para agora abranger a próspera cena de arte e coleta do Oriente Médio. Em outubro de 2014, o Leilão de Arte Contemporânea da Sotheby's em Doha estabeleceu um recorde para 'Untitled' de Kapoor (2009), vendido a US $ 1,595 milhão, o maior preço alcançado por uma obra do artista no Oriente Médio. O preço de leilão de todos os recordes do Kapoor, de 1,91 milhão de libras esterlinas, foi estabelecido em julho de 2008.

Anish Kapoor, Intersection, 2012, corten, 515 x 812,5 x 514,4 cm. Foto: Oak Taylor-Smith | Cortesia GALLERIA CONTINUA, San Gimignano / Pequim / Les Moulins

Atul Dodiya

O Atul Dodiya não aparece nas 500 principais categorias do Artprice, mas é frequentemente mencionado entre os mais populares e procurados artistas indianos contemporâneos. Seu trabalho pode alcançar o leque de US $ 500 mil em leilão, já em 2007, na venda da Christie's Asian Contemporary Art, quando 'Lodging in Somnath' (1989) recebeu US $ 465.818. As pinturas evocativas de Dodiya são vistas em leilões que apresentam alguns dos mais importantes e altamente valorizados modernistas indianos, como Tyeb Mehta e Francis Newton Souza. Dodiya é, de fato, influenciado por correntes modernistas e mestres modernistas indianos, mas reinterpreta suas tradições através de uma perspectiva contemporânea, engajando-se tanto com a história política quanto a artística de um modo que entrelaça a memória global e pública.

Atul Dodiya, Mulher de Cabul, 2001, Acrílico e pó de mármore sobre tecido, 183 122 cm | © Flickr / Mr Push x

Bharti Kher

Embora Bharti Kher tenha ficado no 102º lugar no Top 500 da Artprice para 2012-2013, como a segunda artista indiana mais cara depois de Kapoor, ela não figura no Top 500 de 2013-2014. Isso não significa que Kher perdeu popularidade, mas uma infinidade de artistas chineses prolíficos ocuparam recentemente lugares no topo da lista. Apesar disso, a renomada marca de Kher "The Skin Speaks a Language Not Its Own" (2006) vendida na Sotheby's em Londres por US $ 1,5 milhão, torna Kher a artista indiana mais vendida e superando o recorde de vendas de seu marido, Subodh Gupta, de US $ 1,4 bilhão. milhão. O mesmo trabalho foi vendido nos leilões da Christie's New York Spring em maio de 2013 por USD1.785 milhões, estabelecendo um novo recorde para o artista em leilão.

Bharti Kher, Ausência de Causa Atribuível, 2010 | Jitish Kallat é o terceiro artista indiano mais caro, de acordo com sua classificação como No. 448 no Top 500 da Artprice para 2013-2014, com um volume de vendas de 291.193 € e um topo preço de martelo de EUR129,312. Em 2012, ele ficou em terceiro lugar, com um volume de vendas de 223.400 euros e um máximo de 82.400 euros, mas foi em 2011 que a Kallat atingiu um pico, com um volume de vendas de quase 900.000 euros. Desde o primeiro Sotheby's em Nova York dedicada à venda de arte contemporânea indiana em 2007, quando o novo recorde de leilão de Kallat foi estabelecido em US $ 72.000, o artista cresceu em popularidade no circuito internacional. Em 2008, a Sotheby's London estabeleceu um novo recorde para o artista, com a venda de 'Humilhation Tax - II' (2005) em GBP £ 6.100 (USD115.000). Kallat, que foi diretor da Bienal Kochi-Muziris 2014, cria trabalho informado pelo ambiente da cidade de Mumbai, bem como pelas mudanças sócio-políticas mais amplas que estão ocorrendo na Índia e em outros lugares.

Raqib Shaw

Raqib Shaw é o segundo artista indiano mais caro segundo o Top 500 da Artprice em 2013-2014, com o No. 373. Sua popularidade no cenário internacional disparou após seu recorde de vendas na Sotheby's London Contemporary Art Sale em maio de 2007 - seu "Garden of Earthly Delights III" (2003) foi vendido por 2,7 bilhões de dólares (5,74 milhões de dólares), tornando-se a obra de arte mais cara de um artista indiano já vendida em leilão. Antes disso, Shaw era pouco conhecido fora de Londres. Desde 2007, ele se tornou um dos principais artistas indianos contemporâneos no mundo da arte internacional e suas pinturas homoeróticas sedutoras subversivas ultrapassam as fronteiras das normas socialmente aceitas e podem ser vistas em grandes feiras de arte ao redor do mundo, mostradas no topo do cubo branco. galerias, como a Galeria do Passo.

Raqib Shaw, Rei Macaco Boudoir I, 2012, grafite, acrílico, glitter, esmalte e pedrinhas sobre papel, enquadrados: 136 x 288,5 x 6,5 cm, sem moldura: 121 x 274 cm | Cortesia Galerie Thaddaeus Ropac Paris-Salzburgo

Ravinder Reddy

Ravinder Reddy classificou-se em 322º lugar no Top 500 da Artprice para 2012-13 com um volume de vendas em leilão de EUR325.000 e um preço máximo de EUR166.000, tornando-o quarto artista indiano mais caro - depois de Kapoor, Kher e Gupta - para aquele ano. Embora ele não esteja listado entre os Top 500 de 2014, suas esculturas de cabeças divinas em cores brilhantes que lembram a arte estatuária hindu tradicional continuam a ser muito populares. "Lakshmi Devi" (2003), uma escultura de cabeça de ouro, chegou a US $ 310.000 em 2007 na venda de arte indiana moderna e contemporânea da Christie's em Nova York. 'Family', uma obra única de 1997 e uma adaptação moderna das representações em estilo Chola de Shiva, Parvati e Skanda (Somaskanda) foi vendida por US $ 341.000 na venda da Sotheby's em Nova York da Coleção Amaya de Arte Indiana Moderna e Contemporânea em 2013

Ravinder Reddy, “Shakti”, Kedelston Hall, Reino Unido, 2013 | Shilpa Gupta é a artista mais jovem nesta lista, apesar de ter ascendido ao estrelato nos últimos anos por sua prática de multimídia de última geração que atrai público em todo o mundo, inclusive em eventos como o prestigiosa Bienal de Veneza. Ela não faz parte da lista Top 500 da Artprice, mas é frequentemente mencionada entre os artistas mais caros e populares, e tem participado em leilão com eles desde 2008. O trabalho de Gupta em leilão na Christie's e Sotheby's tem comandado preços de até US $ 50.000. , como a C-impressão "Sem Título" em tela vendida em 2008, o primeiro ano em que o artista apareceu em um leilão. Gupta é um artista indiano muito procurado que trabalha com as melhores galerias e é comissionado para prestigiados eventos mundiais de arte contemporânea. Nesta fase de sua carreira, sua plataforma mais importante é o mercado primário, onde ela é popular com coleções públicas e privadas.

Shilpa Gupta, onde eu termino e você começa, 2014, Old Royal High School na Regent Road , Edimburgo, reino unido | Subodh Gupta Subodh Gupta classificou No. 117 em Top 500 de Artprice para 2012-2013, com um volume de negócios de leilão de € 1,25 milhões, um preço de martelo superior de € 249.000 e 17 lotes vendidos , fazendo dele o terceiro artista indiano mais caro naquele ano. Seu recorde de vendas de todos os tempos foi definido no leilão Saffron Art em junho de 2008, quando uma pintura com imagens de latas, potes e outros utensílios de cozinha de metal foi arrematada por US $ 1.427.500, superando suas vendas anteriores de US $ 1,2 milhão em Londres e Hong da Christie. Kong. De 2005 a 2008, seu preço de venda em leilão para uma pintura a óleo aumentou de US $ 23.126 para US $ 1,4 milhão - um aumento de 5.000%. Em 2007, a lista do ArtReview Power 100 incluiu-o como uma das três figuras mais poderosas da arte contemporânea indiana.

Subodh Gupta, Deus Muito Faminto, 2007, Palazzo Grassi, Bienal de Veneza | © Georgia Popplewell / Flickr