10 Obras De El Greco Você Deve Saber

Doménikos Theotokópoulos, mais conhecido como El Greco (espanhol para "grego"), foi um pintor grego que passou a maior parte de sua vida na Espanha. Ele rompeu com o tradicional estilo renascentista para abraçar uma estética que era inteiramente sua, imbuindo seus trabalhos com emoção incrível, corpos distorcidos, cores dramáticas e luz impressionante. Ele estava muito à frente de seu tempo com um olho excepcionalmente moderno, e seu trabalho serviu como precursor do expressionismo e do cubismo do século XX. Aqui estão dez obras extraordinárias de El Greco para saber.

Christ Healing the Blind (c. 1570)

Uma das primeiras obras de El Greco, Christ Healing the Blind foi pintada durante a época do artista na Itália - Veneza ou Roma . Por muitos anos, a pintura foi atribuída a Tintoretto e depois a Veronese; Não foi até o final da década de 1950 que os especialistas finalmente declararam que na verdade era um El Greco. Uma das três pinturas que ele fez sobre o mesmo assunto, a obra retrata Cristo, vestida de rosa e azul, curando um cego que se ajoelha na frente dele. Existem dois grupos à esquerda e à direita, além de dois homens e mulheres no primeiro plano e no fundo. A obra de arte nunca foi terminada, mas pode, no entanto, ser vista em todo o seu esplendor no Metropolitan Museum of Art de Nova Iorque.

El Greco, Christ Healing the Blind, ca, 1570 | © Catedral de Toledo / WikiCommons

O Despir de Cristo (1577-1579)

O Despir de Cristo está localizado na Sacristia da Catedral em Toledo, Espanha. El Greco mudou-se para Toledo em meados da década de 1570 e, pouco depois de sua chegada, os oficiais da igreja o encomendaram para pintar O Desarranjo, que está pendurado na catedral desde então (exceto quando foi restaurado no Museu do Prado em Madri). A obra de arte tem uma qualidade moderna estranha com a distorção de assinatura de El Greco e uso de cores brilhantes. Este trabalho é um pouco subjugado com uma sombra cobrindo a maioria das figuras em torno de Cristo para chamar a atenção do espectador para o assunto principal da pintura. A luz radiante de Cristo ilumina três mulheres abaixo, todas as quais são consideradas Maria.

El Greco, O Desvestimento de Cristo, 1577-79 | © Catedral de Toledo / WikiCommons

O Nobre com a Mão no Peito (ca. 1580)

Enquanto El Greco é mais conhecido por suas obras religiosas, ele também produziu vários retratos. Um de seus melhores exemplos, The Nobleman com sua mão no peito é um retrato do busto que retrata um cavalheiro em torno de 30 anos de idade. Vestido com roupas tradicionais espanholas, o sujeito, que olha intensamente para o espectador, tem a mão direita descansando. em seu peito. A pintura é vazia das cores ousadas usuais do artista, em vez disso, usa tons suaves e escuros, com o branco dos rufos mais destacados; no entanto, os dedos exagerados e alongados estão presentes. Esta obra atualmente reside no Prado em Madri.

El Greco, O Enterro do Conde de Orgaz, 1586-88 | © Niclesia de Santo Tomé / WikiCommons

O Enterro do Conde de Orgaz (1586-88)

O Enterro do Conde de Orgaz é visto como o trabalho mais conhecido por El Greco. A pintura grande, um pouco mais de 15 por 11 pés, é encontrada na Igreja de Santo Tomé, em Toledo e retrata a lenda conhecida de Don Gonzalo Ruíz, um homem de caridade. A história conta que, quando ele faleceu, Santo Agostinho e Santo Estêvão vieram do céu para enterrá-lo, com todos que compareceram ao enterro admirados. A pintura apresenta duas partes contrastantes: a metade inferior estática com os moradores da cidade, sacerdotes, santos e o corpo do Ruíz e a metade superior, que é uma visão orgânica e fluida do céu.

El Greco, O Enterro do Conde de Orgaz, 1586-88 | © Iglesia de Santo Tomé / WikiCommons

Madonna e a criança com Saint Martina e Saint Agnes (1597-99)

Posicionada em frente de São Martinho e o Mendigo (veja abaixo) na Capela de São José em Toledo, Madonna e a criança com Saint Martina e Saint Agnes retrata exatamente isso. À vista na National Gallery of Art, em Washington D.C., este é um belo trabalho com Maria e o menino Jesus sentados em nuvens fofas nos céus cercados por anjos, juntamente com Santa Inês no canto inferior direito e Santa Martina no canto inferior esquerdo. A pintura é uma exibição maravilhosa do uso de cores vibrantes de El Greco, que ele era conhecido por completo, com vermelhos-rosados, verdes, azuis, amarelos e laranjas avermelhadas.

El Greco, Madonna e Criança com Santa Martina e Santa Inês, 1579-99 | © Galeria Nacional de Arte / WikiCommons

São Martinho e o Mendigo (1597-99)

Também na coleção da Galeria Nacional de Arte, São Martinho e o Mendigo retrata Martin de Tours, um soldado que dividiu metade do seu manto com um homem pobre (mendigo) ele se deparou. Cristo visitou Martin num sonho dizendo-lhe que o que ele fez por aquele homem, ele fez pelo próprio Cristo; depois disso, Martin dedicou-se ao cristianismo. Encomendado por Martín Ramirez para a Capela de San José, em Toledo, a pintura tem uma qualidade monumental com o santo em um poderoso cavalo branco, ambos os quais quase preenchem todo o espaço. À esquerda é o mendigo nu, cujo corpo está distorcido, parcialmente coberto com um pedaço de tecido verde brilhante.

El Greco, São Martinho e o Mendigo, 1597-99 | © Galeria Nacional de Arte / WikiCommons

Vista de Toledo (c. 1598-99)

Além de obras religiosas e retratos, El Greco também criou paisagens incríveis e raras, como a Vista de Toledo, uma obra-prima e melhor representação do seu trabalho neste gênero. Ao olhar para esta peça, os telespectadores podem ter uma sensação de pânico quando a pintura apresenta nuvens ameaçadoras e escuras rolando do além, com a capacidade de criar uma poderosa tempestade batendo na terra verde abaixo. Como uma das únicas paisagens sobreviventes de El Greco, não se sabe muito sobre seus inícios, exceto os registros de inventário, e, infelizmente, nada de concreto pode ser deduzido deles. Como Cristo Cura o Cego, esta obra também pode ser encontrada no The Met.

El Greco, Vista de Toledo, 1598-99 | © Metropolitan Museum of Art / WikiCommons

A Abertura do Quinto Selo (c. 1609-14)

A Abertura do Quinto Selo, também conhecida como A Visão de São João, é outro exemplo maravilhoso da modernidade qualidades presentes no trabalho de El Greco. Descrevendo uma história bíblica do livro de Apocalipse, a figura de São João, que está em estado de êxtase e vestida com um manto azul com dobras acentuadas, destaca-se na pintura. Atrás dele há uma série de figuras nuas que estão no processo de serem cobertas com vestes coloridas em amarelo, verde e branco. Um grande exemplo de seu estilo tardio, a pintura foi, de fato, uma de suas últimas obras e permanece inacabada. Um fragmento de um retábulo, a pintura foi uma inspiração para grandes nomes modernos, como Picasso. Ele também está localizado no Met.

El Greco, A Abertura do Quinto Selo, 1609-14 | © Metropolitan Museum of Art / WikiCommons

Laocoon (c. 1610-1614)

Outra obra tardia, Laocon é a única pintura de El Greco que sobrevive retratando um tema mitológico. Outra obra da coleção permanente da National Art Gallery, a pintura mostra o momento dramático em que Laocöon, que era um sacerdote de Tróia, e seus filhos foram mortos por serpentes do mar depois de avisar seus compatriotas sobre o Cavalo de Tróia. Os deuses não ficaram contentes, estabelecendo assim a morte da família. Com um pano de fundo de Toledo, a obra exala emoção enquanto um filho está morto e Laocöon e seu outro filho estão lutando contra as serpentes com tudo o que têm. As figuras são de cor cinza-clara, aludindo ao fato de que a vida está sendo lentamente drenada de seus corpos. É uma peça poderosa que pode ser vista na National Gallery of Art.

El Greco, Laocon, 1610-14 | © Galeria Nacional de Arte / WikiCommons

A Adoração dos Pastores (1612-14)

A Adoração dos Pastores é muitas vezes referida como a última obra de El Greco, como ele morreu em 7 de abril de 1614. Em uma noite Com a configuração de uma gruta, Maria segura o menino Jesus enquanto José e os três pastores os cercam, contemplando carinhosamente o recém-nascido, completamente devotado e encantado. Todo o grupo, junto com os anjos em cima, são lavados em um brilho brilhante e belo. Até 1954, a pintura estava pendurada no Mosteiro de Santo Domingo El Aniguo em Toledo - um lugar apropriado, pois era a localidade onde El Greco teve sua primeira comissão no país - antes de ser comprada pelo estado. Os amantes da arte podem ver esta obra-prima no Prado.

El Greco, a adoração dos pastores, 1612-14 | © Museo del Prado / WikiCommons