11 Designers De Móveis Icônicos Do Século Xx E Além

Ao longo do século 20, a mobília se tornou mais do que apenas uma forma prática. Através do olhar cuidadoso e criativo de alguns dos principais designers, o mobiliário seria inspirado por idéias arquitetônicas e moldado para se tornar uma forma de arte. O Culture Trip dá uma olhada nos principais designers que não só foram pioneiros em criações ousadas durante seu tempo, mas também desenvolveram estilos icônicos que definiram uma época e além.

Charles Rennie Mackintosh (1868-1928)

O designer escocês Charles Rennie Mackintosh foi um dos principais artistas que precederam o Movimento Modernista. Ele é considerado um dos mais respeitados defensores da Escola de Arte de Glasgow. As criações de Mackintosh são conhecidas por seu estilo mais simplista, em vez de uso de embelezamentos ou padrões em negrito. Ele também tendia a equilibrar o lado prático do design com elementos artísticos inspirados principalmente pela Art Nouveau e pela arte asiática. A combinação selaria seu status como uma figura exemplar entre os designers europeus.

The Room de Luxe no The Willow Tearooms, Glasgow projetado por Charles Rennie Mackintosh em colaboração com Margaret MacDonald | WikiCommons

Frank Lloyd Wright (1867-1959)

Nascido em Wisconsin, Frank Lloyd Wright foi inspirado a seguir carreira em arquitetura e, aos 20 anos, mudou-se para Chicago para trabalhar com pioneiros no campo do design. . Ele encontrou trabalho com Adler e Sullivan, com quem colaborou por quase uma década. Em 1893, ele começou seu próprio negócio em Chicago e começou a anunciar um novo conceito de arquitetura voltado para estilos orgânicos. Embora mais conhecido por projetos arquitetônicos inovadores, como o Larkin Building e o Unity Temple, Wright também se interessou pelo design de móveis inspirado no exterior de seus projetos suburbanos, como a Prairie School. Sua combinação de designs interiores e exteriores fez dele um dos mais renomados arquitetos americanos da história.

Vista interior da Hollyhock House, Los Angeles, 1921. A estrutura, o interior e o mobiliário foram projetados pelo arquiteto Frank Lloyd Wright | WikiCommons

Le Corbusier (1887-1965)

Charles-Édouard Jeanneret-Gris - também conhecido como Le Corbusier - foi um arquiteto e designer suíço-francês famoso por seus projetos de planejamento urbano, como a Unité d'Habitation na França. e reestruturação Chandigarah, a capital dos estados indianos Punjab e Haryana. Le Corbusier continuou a contribuir com projetos arquitetônicos inovadores ao longo de sua carreira, inclusive na área de design de móveis. Ele estabeleceu sua própria empresa de design de móveis em 1928 com uma coleção de destaque, incluindo uma série de espreguiçadeiras através de uma parceria colaborativa com Charlotte Perriand e Pierre Jeannerret.

Marcel Breuer (1902-1981)

Depois de se formar na Bauhaus ( uma estimada escola de arte na Alemanha), Marcel Breuer começou a trabalhar em Berlim antes de se mudar para os EUA em 1937; ele finalmente abriu sua própria clínica em 1946. Foi sua Wassily Chair, nomeada em homenagem ao pintor russo Wassily Kandinsky, que lhe valeu reconhecimento. Uma ruptura limpa dos desenhos de móveis pesados ​​mais tradicionais da época, o quadro leve da Wassily Chair foi inspirado no aço tubular liso mais usado para bicicletas, um estilo inovador que finalmente incorporou suas raízes na Bauhaus.

Wassily chairs in a Bauhaus de Dessau | © Gaf.arq / Wikimedia Commons

Charlotte Perriand (1903-1 )

Apesar de ter sido negada a assistência de Le Corbusier, a tenacidade de Charlotte Perriand lhe renderia um merecido lugar no estúdio de design de móveis onde ela era uma influente parceira. no desenvolvimento da coleção de cadeiras de Corbusier, com peças de destaque como o Grand Confort. Depois de deixar o estúdio de Corbusier em 1937, a designer e arquiteta francesa continuariam a desenvolver seus projetos com uma estética cuidadosa, aplicando uma variedade de materiais à sua prática.

Siège pivotant (1927), Musée des Arts Décoratifs, Paris; Charlotte Perriand | WikiCommons

Charles e Ray Eames (Charles, 1907-1978 & Ray, 1912-1988)

Charles e Ray Eames dominaram a cena de design de móveis nos EUA do início dos anos 1950 aos anos 1970, e são mais conhecidos por seu Eames Lounge e cadeiras otomanas. Embora o duo se estenda em outros projetos artísticos, como fotografia, cinema e outros empreendimentos arquitetônicos, o casal de poder é conhecido por suas contribuições significativas na criação de obras modernas dentro dos EUA. O design de mobiliário de Charles e Ray Eames serviria como inspiração para outros designers líderes durante o seu tempo.

Essential Eames Exhibit | © Sarah_Ackerman / Flickr

Vico Magistretti (1920-2006)

Inspirado pelo arquiteto Ernesto Nathan Rogers, Vico Magistretti começou sua carreira de designer desenvolvendo projetos urbanos na cidade de Milão. Ele fez a mudança de design industrial para móveis na década de 1950 e desenvolveu sua carreira através da parceria com inúmeras empresas de móveis. Magistretti é considerado um dos principais designers italianos de móveis de meados do século XX, quando recebeu elogios por seu trabalho, incluindo dois Prêmios Golden Compass e uma Medalha de Ouro da Chartered Society of Industrial Artists & Designers. Uma seleção de seu trabalho também é apresentada no MoMA em Nova York

Cadeira Carimate projetada por Vico Magistretti em 1959 e produzida pela Cassina | WikiCommons

Arne Jacobson (1902-1971)

O arquiteto e designer dinamarquês Arne Jacobson é mais conhecido por sua icônica cadeira em forma de ovo que aparentemente foi apropriada em outras tendências de design ao longo dos anos. Inspirado pelos designs e materiais usados ​​pelos Eames, Jacobson logo começou a se mover do mundo da arquitetura para o design de móveis na década de 1950, oferecendo uma variedade de cadeiras elegantes e leves, das quais peças notáveis ​​como a Egg Chair resistiriam ao teste de Tempo. Ele é reconhecido como um profundo contribuinte para o design escandinavo.

Philippe Starck (1949)

O renomado designer e arquiteto francês Philippe Starck é mais conhecido por seu incrível número de designs e produtos industriais. Depois de projetar produtos em massa para sua empresa Starck Product (ou Ubik), seu portfólio expandiu-se para incluir móveis, design de interiores e outras linhas de produtos de consumo. Ele também passou a desenvolver edifícios no Japão, França e EUA, incluindo, entre outros, o Hotel Royalton, em Nova York, o Asahi Beer Hall, em Tóquio, e o local de Alhondiga, em Bilbao. O trabalho de Starck foi apresentado em vários museus de arte e design em todo o mundo.

Gun_Table Gun - design de Philippe Starck em 2005 | Mike G / Flickr

Florence Knoll Bassett (1917)

Estudando sob a orientação de renomados arquitetos como Walter Gropius e Marcel Breuer, Bassett ingressou no ramo de design de móveis com notáveis ​​anos de experiência em arquitetura. Foi quando se mudou para Nova York e conheceu seu marido, Hans Knoll, que decidiu se aventurar no ramo de móveis. Usando seu background em arquitetura, ela aplicou o uso de espaço e toques modernos à coleção de móveis da empresa. Embora Hans Knoll falecesse, Bassett continuou a dirigir a empresa e seus esforços diários, selando seu sucesso como uma empresa líder que foi pioneira em mobília popular e icônica dos anos 50 e 60.