10 Artistas Cujos Trabalhos São Sexualmente Explícitos Chocaram O Mundo
O Warren Cup, Prata, 4 1 / 2in x 4in x 4 1 / 2in, c. 5 a 15 dC | © Marie-Lan Nguyen / WikiCommons
A Copa Warren | C. 5-15
Um exemplo de uma obra não radical em seu tempo, mas vista como explícita demais para o público posterior, a Copa Warren provavelmente foi orgulhosamente exibida em uma casa romana, mas depois foi considerada muito desviante para o público até os anos 80. Descrevendo uma prática greco-romana chamada pederastia, onde homens jovens tomariam homens mais velhos como mentores e parceiros sexuais, o que mais tarde seria considerado atos homossexuais retratados na taça foram escondidos da exibição pública por séculos antes de sua exibição, após o que inspiraram incontáveis. artistas e escritores gays em obras de arte mais radicais.
Correggio, Leda e o Cisne, Óleo sobre Tela, 152cm x 191cm, 1531-2 | © Nicke L / Wikicommons
Correggio, Leda e o cisne | 1531-2
A história da sedução de Leda por Zeus disfarçada de cisne está cheia de potencial erótico, de modo que não é de admirar que tenha sido tentada por muitos, desde Michelangelo (embora sua versão esteja tristemente perdida) até Cézanne. No entanto, Correggio é um dos mais memoráveis, com seu cisne envolto em torno de uma Leda voluptuosa na frente de uma platéia de figuras que se despiram da mesma forma. Ainda é erótico até hoje, mas em seu tempo sua sexualidade era tão escandalosa que o filho do regente de Paris esfaqueou a pintura com uma faca, na medida em que o rosto de Leda teve que ser repintado.
Rembrandt, The Monk in o Campo de Milho, Gravura e Ponto Seco no Papel, c. 1646 | © Cavalo Pesado / Wikicommons
Rembrandt, O Monge no Campo de Milho | C. 1646
Aqueles que conhecem Rembrandt por suas obras-primas de meditação ficarão chocados com a série "O Monge no Milharal". Um retrato quase parecido com um desenho animado de um monge quebrando seus votos, parece mais em casa em um cartão postal de frente para o cais do que um trabalho de um buril de um Velho Mestre. Um esquema de fazer dinheiro rápido feito durante um período de turbulência financeira, essa imagem tinha como objetivo apelar para os instintos básicos de uma clientela de classe baixa, que podia pagar uma gravura, mas não uma pintura. Até hoje, essas gravuras continuam sendo um relativo segredo, embora sua franca representação do sexo sem glamour tenha encontrado seguidores até o século 21. Egon Schiele, duas mulheres, aguarela, 1915 | © Carpediem6655 / Wikicommons
Egon Schiele, duas mulheres | 1915
O trabalho de Schiele foi tão radical em seu tempo que o artista passou um tempo na prisão por ser um pornógrafo, e 'Duas Mulheres' é um exemplo da representação sem vergonha do pintor sem vergonha de mulheres (muitas delas profissionais do sexo) como sexuais. seres. As mulheres do título são ao mesmo tempo sexy e assustadoras, pintadas em cores manchadas no estilo de assinatura magistral de Schiele. A carreira de Schiele foi tragicamente interrompida pela sua morte prematura, mas ele nos deixou com uma seleção pervertida de nus que influenciariam os grandes até o Lucian Freud, o mestre máximo em pintura de carne.
Katsushika Hokusai, The Adonis Plant, Woodblock Print, 10in x 17in, c. 1815 | © Pschemp / Wikicommons
Katsushika Hokusai, a planta de Adonis | C. 1815
Talvez mais conhecido no mundo ocidental como o artista por trás da 'Onda Grande de Kanagawa', muitas vezes reproduzida, muitos ficariam chocados com seu outro trabalho como parte da tradição Shunga. Shunga, um gênero japonês que significa "fotos de primavera" (a primavera sendo um eufemismo japonês para o sexo) são cópias eróticas concluídas em xilogravura e apresentam casais copulantes com órgãos genitais freqüentemente ampliados. Embora alcancem seu ápice nos séculos XVII e XVIII (surpreendentes quando se considera a castidade da arte ocidental durante este tempo), os trabalhos posteriores de Hokusai estão entre os mais impressionantes da forma, como você poderia esperar do mestre do xilogravura. >Allen Jones, Cadeira, Acrílico em Fibra de Vidro e Resina com Perspex e Couro, 30 1 / 2in x 23in x 39in, 1969 | © régine debatty / Flickr
Allen Jones, presidente | 1969
Uma declaração sexual considerada tão chocante para alguns que uma das cadeiras de Jones viu o ácido ser jogado nela por um manifestante feminista, muitos vêem a cadeira de Allen Jones como um trabalho igualmente ácido de misoginia sexual. Retratando uma mulher de topless vestida de couro se transformou em uma peça de mobiliário, a peça igualmente joga no fetichismo e feminilidade com sua virada de uma mulher em um objeto. Se isso é feito com um senso de humor irônico ou com o chauvinismo puro, muitos não podem concordar, mas ninguém pode negar o quão radical a peça é como uma peça de subversão sexual.
Andy Warhol, Sex Parts | 1977
Muitos críticos vêem o trabalho de Warhol como inerentemente voyeurista, e talvez a maior declaração de sua série menos conhecida de "Sex Parts". O trabalho de Warhol já havia lidado com o sexo gay, mas enquanto o ato em si foi intencionalmente fora do quadro em seu filme
Blow Job
, em 'Sex Parts' ele está enfaticamente no quadro, mostrado em detalhes as cores dos ovos de páscoa do estilo de assinatura de Warhol. Ao retratar o sexo gay gráfico da maneira como pintou todo mundo, de Marilyn a Mao, ele eleva o sexo ao seu status, aparentemente fascinante, mas inatingível e trágico - talvez a melhor explicação da relação de Warhol com o sexo. Robert Mapplethorpe, Self Retrato com chicote | 1978 Nunca o sexo na arte tem sido tão debatido como durante as “guerras culturais” na Nova York dos anos 1980, onde muitos artistas positivos do sexo viram seus fundos do governo serem revogados. No centro dessa batalha estava Robert Mapplethorpe, um chicote de touro inserido em seu ânus, olhando por cima do ombro para a câmera. A imagem, uma das imagens mais memoráveis de sua exposição altamente controversa 'O Momento Perfeito' de 1989, foi descrita como sendo pornográfica e de alta arte pelo próprio artista, e viu estilos de vida gay e BDSM nas manchetes de todo o mundo, mudando para sempre o que poderia e não poderia ser considerado arte de exibição
Jeff Koons, feito no céu | 1991
Muitos artistas são famosos por deixar suas vidas privadas entrarem em seu trabalho, mas nenhum fez isso com tanto prazer pornográfico quanto Jeff Koons. A exposição "Made in Heaven" fez manchetes em todo o mundo por suas representações (em tela, em plástico e em vidro) de Koons fazendo sexo com sua então esposa, a famosa atriz pornô italiana (e futura MP) La Cicciolina. Muitos acharam isso gratuito, mas é assinatura Koons e uma grande exposição do ridículo inerente ao ato sexual, cuja arte é, na maioria das vezes, culpada pela romantização.
Sarah Lucas, Au Naturel, 1994
os chamados YBAs lidaram com o sexo de forma implícita ou explícita, mas Sarah Lucas realmente coloca o 'explícito' em 'explicitamente', assim como faz parte do trabalho sexual mais agitado e mais bruto já concebido. O meio de 'Au Naturel' resume seu humor sujo surreal: os sites da Saatchi Gallery o rotulam como 'colchão, balde de água, melão, laranja e pepino'. O trabalho de Lucas radicaliza o sexo na arte, fazendo você pensar de maneira completamente diferente sobre sexo. Isso fará com que você pense sobre isso de maneiras que você definitivamente não vai querer, mas diferentemente você vai pensar assim mesmo.