Top 10 Fotógrafos Contemporâneos De Londres Para Assistir
Nicol Vizioli Nicol Vizioli tem uma profundidade tangível em seu estilo artístico. A fotógrafa de origem italiana estudou cinema em Roma e seguiu com um mestrado em fotografia de moda no London College of Fashion, graduando-se com honras de primeira classe em 2011. Ela já trabalhou em Londres e apresentou seu trabalho em várias exposições nacionais e internacionais. incluindo a Somerset House para o London World Photography Festival, a Coleção Zabludowicz, a XV Bienal de la Mediterranée e Milão, entre outras. Vizioli é fortemente influenciada por sua criação em Roma, que ela descreve como sendo 'constantemente cercada pela imensa beleza antiga, a austeridade e a decadência, e tudo parece estar preso no tempo, mas ainda atinge seus olhos com a mesma magnitude'. Da mesma forma, sua fotografia é uma fascinante fusão de mitologia, retratos, tenebrismo, intensidade cinemática e realismo. Vizioli é palestrante convidada em suas duas almas mestras, LCF e IED.
Paulina Otylie Surys
Paulina Otylie Surys
Nascida na Polônia e atualmente radicada em Londres, Paulina Otylie Surys demonstra estilo distintamente único e encantador com suas fotos orgânicas e multi-camadas. Recentemente, ela se aventurou na fotografia de moda provocante em Londres, depois de uma formação clássica em belas-artes da Academia de Belas Artes de Wrocklaw, na Polônia. Surys trabalha com uma variedade de mídias para criar suas peças de assinatura - preferindo usar câmeras analógicas, ela então pinta suas imagens manualmente usando uma variedade de tintas, toners, produtos químicos e corantes antes de repetir o processo de fotografia. Os resultados podem ser descritos como de outro mundo, bizarros, fantasmagóricos, emocionais e até mesmo perturbadores - mas uma coisa que todos eles têm em comum é o quão cativantes eles são. Seu estilo intrigante - um cruzamento entre fotografia e pintura clássica - levou-a a ser destaque em várias revistas, incluindo LOVE e Vogue Itália.
© Matthew Lloyd
Matthew Lloyd
Londres- O fotógrafo editorial e comercial Matthew Lloyd tem uma história não convencional. Tendo iniciado um curso de administração na Universidade de Leeds, ele foi cativado por seu trabalho extracurricular em fotojornalismo para um jornal estudantil. Deixando Leeds para estudar imprensa e fotojornalismo no Sheffield College, ele passou a ganhar três prêmios de Jovem Fotógrafo do Ano entre 2009 e 2011 e agora é regularmente contratado para celebridades e negócios. Dos sinceros retratos de Dame Judi Dench, Benedict Cumberbatch, Dama Helen Mirren, Sir Anthony Hopkins, Tony Blair e Léa Seydoux, aos editoriais do Times, LA Times, Bloomberg, Time e Le Monde, Lloyd é um dos mais procurados. depois de fotógrafos em Londres.
© Lara Morrell
Lara Morrell
Lara Morrell ganhou fama em casa e no exterior desde sua formatura na Central Saint Martins em 2011. A Londres A fotógrafa nascida completou seu bacharelado na Itália no IED e retornou a Londres para um mestrado em fotografia de arte. Morrell usa uma gama diversificada de materiais em suas fotos, do industrial ao orgânico, a fim de explorar o que ela descreveu como a "natureza cíclica do cosmos" e o "relógio interno do universo", revelando conflitos entre o homem Feito e natural. Morrell expôs em Londres e no exterior, foi finalista do Catlin Art Prize e foi destaque em publicações como o British Journal of Photography e a revista italiana Internazionale.
© Amanda Camenisch
Amanda Camenisch
Atualmente uma estrela em ascensão na fotografia de moda, a fotógrafa suíça baseada em Londres, Amanda Camenisch, tem sido frequentemente nomeada como uma das fotógrafas 'Up and Coming' de Londres. Camenisch descreve o fato de ter sido atraída pela fotografia ainda jovem quando começou a ver os "limites do papel e do lápis como um meio visual". Ela afirma que suas principais inspirações são histórias que ela inventa a partir de instantâneos espontâneos e nítidos da vida cotidiana, juntamente com música e filmes. Desde a direção de arte até os estágios finais de edição, Camenisch está envolvida em sua fotografia em todas as fases, e talvez por isso ela tenha tido tanto sucesso em seus editoriais. Embora ela prefira fotografia analógica, ela trabalha com mídia digital para revistas e possui um portfólio com publicações como Dazed e Confused, Tank, Vision e Open Lab.
© Oliver Charles
Oliver Charles
Oliver Charles, nascido em Londres, é o mais jovem fotógrafo nesta lista com apenas 19 anos de idade - mas suas realizações até agora são notáveis e ele é o arquétipo de um jovem fotógrafo da era digital. Atualmente estudando fotografia digital no Ravensbourne College, em Londres, Charles foi recentemente nomeado, entre outros, para o prêmio "Under 20" do Flickr - considerando que o site é um magnata mundial em hospedagem de imagens, isso não é pouca coisa. Seu estilo é predominantemente auto-retrato e apresenta um contraste notavelmente harmonioso entre elementos naturais e fantásticos, que ele manipula digitalmente. Os resultados são o que só podem ser descritos como visões dos "estágios surreais e muitas vezes obscuros da emoção humana", que contam "histórias caprichosas", segundo Charles. Com uma exposição em Nova York e uma lista considerável de clientes, só se pode prever até onde esse jovem fotógrafo irá.
Maja Daniels
Maja Daniels
Tendo estudado sociologia em ambos os níveis de bacharel em Paris e um nível de mestrado em Londres, a fotógrafa independente sueca de Londres Maja Daniels tem uma abordagem exclusivamente multi-disciplinar e multi-cultural para o seu ofício. Ela só se formou recentemente na Goldsmiths, Universidade de Londres, em 2013, mas sua formação acadêmica em jornalismo, fotografia e sociologia deu a suas composições um forte foco no que ela chama de "realidades humanas em um ambiente ocidental contemporâneo", convergindo especificamente em questões do corpo e das relações de identidade. Daniels já foi comissionado por publicações como New York Magazine, Revista The Guardian Weekend, Intelligent Life, Revista Monocle, Revista FT, Der Spiegel e Le Monde. Suas fotos são limpas, nítidas, vivas e comoventes, e demonstram sua capacidade inata de apresentar questões sociológicas complexas com um instantâneo absorvente.
© Thomas Lohr
Thomas Lohr
Com um Com um portfólio tão forte quanto o de Thomas Lohr, não surpreende descobrir que o fotógrafo de moda nascido na Bavária causou um impacto tão rápido no mundo da moda no breve espaço de quatro anos. Tendo estudado design fotográfico em Berlim e trabalhado em Nova York entre 2005 e 2010, Lohr tornou-se uma sensação instantânea na indústria da moda depois de se mudar para Londres em 2010. Seu estilo limpo e moderno, sua propensão para representações minimalistas e emocionalmente retraídas que inexplicavelmente desenham uma. próximo, ea precisão quase arquitetônica em sua técnica são os fatores que lhe deram um estilo único. Tendo fotografado nomes como Jennifer Lawrence, Christopher Kane, Dries Van Noten e Christian Lacroix, Lohr é colaborador de várias revistas como iD, Vogue Alemanha, The Room, Fanstastic Man e tem feito fotos para coleções recentes de Dior e Cos.
© Marianne Bjørnmyr
Marianne Bjørnmyr
A norueguesa Marianne Bjørnmyr tem sido reconhecida com frequência por seu estilo distinto e como uma das mais promissoras jovens fotógrafas de nossa geração. Bacharel em fotografia e antropologia social pela Roehampton University e mestrado em fotografia pela London College of Communication, vive, estuda e trabalha em Londres desde 2007. O trabalho de Bjørnmyr centra-se na percepção do espectador da relação da fotografia com a realidade, explorando os fenómenos como o mito e as complexidades da apresentação e recepção fotográfica. Seu trabalho conta uma história tanto quanto captura um momento; os tons nebulosos e sonhadores de sua fotografia, combinados com suas intrigantes composições, resultam em vislumbres de existência, às vezes desconcertantes e sempre instigantes, onde a linha entre a fantasia e a realidade é permanentemente desfocada.
© Sam A Harris
Sam A Harris
Com um estilo que pode ser definido como minimalista - limpo, nítido, com alto contraste, focado e pungente - e uma propensão para plataformas de mídia digital, Sam A Harris é a definição do novo fotógrafo da era digital. Sua participação na apropriadamente chamada exposição 11.59 na Margaret Street Gallery, que foi montada em um período extraordinariamente curto e exclusivamente através de mídias sociais, demonstra a agilidade e proficiência tecnológica que é necessária para todos os fotógrafos do século XXI. Apesar de sua pouca idade, a fotografia de Harris, com sede em Londres, tem sido apresentada em inúmeros recursos impressos e on-line, bem como em exposições no Reino Unido e no exterior.
