O Que São Alebrijes Tradicionais E Como São Trabalhadas?

Autor: Dana Gomez | Ultima Atualização: Janeiro 2024

Observando os padrões de cor selvagem e formas fantásticas de esculturas de Oaxaca, você poderia pensar que elas eram o material dos sonhos, e você estaria certo. Os primeiros alebrijes a serem chamados como tal foram criados por Pedro Linares na Cidade do México na década de 1930. A piñata -maker pelo comércio, Linares caiu em um sono delirante enquanto estava doente e sonhava com uma floresta de criaturas fantásticas com feições diferentes - cada uma delas chamando a palavra alebrijes . As comunidades mexicanas de Oaxaca têm, há muito tempo, uma forte tradição de esculpir, e ao incrível portfólio de animais de verdade foram adicionadas essas criaturas oníricas. Dragões com orelhas de coelho, lobos com chifres; seres mágicos, místicos aparentemente arrancados da imaginação de alguém © Anna Bruce / Viagem de Cultura

O primeiro escultor a adaptar o papel machê

alebrijes

a madeira esculpida alebrijes foi o artista mexicano Manuel Jiménez, natural da cidade de Oaxaca, Arrazola. Airin Garcia e sua família fazem parte dessa tradição criativa e vendem esculturas delicadamente pintadas em sua loja em San Marin de Tilcjete, uma cidade conhecida por sua habilidade em madeira. © Anna Bruce / Cultura Trip Garcia aprendeu o

alebrije

comercializa-se com o marido, que cresceu em uma cidade com uma forte tradição alebrije e foi ensinado a arte por sua família. Ela nem tinha certeza se tinha talento para isso até que um dia pegou uma escova e começou, como ela descreve, "sonhar acordado, rabiscar". Ela nunca se interessou muito por arte na escola e seu trabalho anterior fora como garçonete. © Anna Bruce / Viagem da Cultura © Anna Bruce / Culture Trip | Anna Bruce / © Culture Trip

A maioria das esculturas de Oaxaca é feita de madeira copal, uma árvore de madeira macia que é muitas vezes tão curva e torta quanto as criaturas místicas que são feitas a partir dela. As esculturas são então pintadas com cores brilhantes, a maioria com pontos repetitivos e formas geométricas que conferem às peças uma aparência de profundidade e textura.

Como artista, Garcia está interessada em se afastar da pintura elétrica que é encontrada em Oaxaca. esculturas e experimentos com corantes naturais feitos de plantas nativas e cochonilhas semelhantes a insetos, um inseto que vive e se alimenta de cactos locais e é usado para fazer corante carmim.

Ela diz que é inspirada por grandes artistas mexicanos como Frida Kahlo, Diego Rivera e Francisco Toledo, além de um grupo de artistas japoneses que trabalhou ao lado por um período de tempo. Seus desenhos coloridos são o reflexo de um sonhador no trabalho. “Estou tentando expressar meus sentimentos, minhas emoções; o que eu sonho e penso na vida diária. ”Além de criaturas grandes e pequenas, eles também vendem

molinillos

lindamente decorados, o utensílio tradicional para mexer o chocolate quente mexicano. © Anna Bruce / Culture Trip © Anna Bruce / Culture Trip

Suas peças mais complicadas podem levar dias para esculpir e semanas para pintar. É um processo meticuloso que exige muita paciência e paixão pela obra de arte. Garcia ganhou prêmios locais por seu trabalho e suas peças estão no museu de Oaxaca. Por enquanto, eles só vendem seu trabalho em sua loja na rua Crucero, mas um dia ela espera poder vender internacionalmente. "Um dia eu quero ser reconhecido como um grande artista", ela reflete.

Autor: Dana Gomez

Dana Gomez é uma jornalista de 27 anos. Hardcore tv maven. Estudioso de música profissional. Analista. Comunicador ao longo da vida. Escritor. Guru típico do café. Leitor.