Europa

New London Theatre, 1935

Dirigido por John Gielgud no New Theatre em Londres em Em 1935, essa produção de Romeu e Julieta foi estrelada por Peggy Ashcroft como Juliet e Laurence Olivier e o diretor como Romeu (alternaram entre os papéis de Romeu e Mercúrio). Esta pode ser uma das razões pelas quais foi tão amada, uma vez que cada uma delas trouxe algo diferente para os papéis. Críticos e platéias adoravam a produção com W.A. Darlington, do Daily Telegraph, escrevendo que "é uma daquelas produções cuja memória o verdadeiro amante do teatro carregará consigo até o túmulo". Havia romance, humor e encantamento, e James Agate, do Sunday Times, escreveu que era "excitante, comovente, provocante".

George Cukor, 1936

Nomeado como um dos "Melhor de 1000 filmes já feitos" por The New York Times, a adaptação cinematográfica de 1936 de Romeu e Julieta, estrelado por Leslie Howard e Norma Shearer como Romeu e Julieta. A MGM estava um pouco apreensiva em permitir que o diretor George Cukor fizesse esse filme, com medo de que isso não atraísse as massas. No final, as pessoas amaram ou odiaram, com alguns deles acreditando que era muito exagerado e artístico e que os atores eram muito velhos; no entanto, outros gostaram, como Frank S. Nugent, do The New York Times, que escreveu que "o romance brilha e brilha e brilha com um brilho ofegante". Embora não tenha sido um grande sucesso, recebeu quatro indicações ao Oscar.

Romeu e Julieta, 1936 Filme da MGM | © MGM / WikiCommons

Teatro Old Vic, 1960

Originalmente direcionando óperas, Franco Zeffirelli decidiu enfrentar Romeu e Julieta como sua primeira produção de Shakespeare no nível profissional. Como é frequentemente o caso das peças de Shakespeare, alguns textos são frequentemente cortados quando se trata de performances ao vivo ou gravadas, e esta versão não foi diferente. Zeffirelli queria apelar para a juventude do dia e criou uma produção que era "real". De fato, Judi Dench - que interpretou Juliet ao lado de John Stride como Romeu - chegou a afirmar que "nada tão realista havia sido visto há muito tempo em Shakespeare". A peça não agradou a todos, mas aqueles que a amavam o fizeram porque estavam repletos de "realismo e crueza" e que Zeffirelli "fez um milagre" ao fazê-lo.

West Side Story, 1961

O musical West Side Story? É isso mesmo, já que este filme é uma adaptação única e emocionante de Romeu e Julieta de Shakespeare. Este musical americano tem lugar no Upper West Side, em Nova York, em meados da década de 1950 e apresenta Natalie Wood como Marie (Juliet) e Richard Beymer como Tony (Romeo). O musical é sobre duas gangues rivais, com o irmão de Maria sendo o chefe dos Sharks e Tony sendo o co-fundador dos Jets. Assim como com Romeu e Julieta, não há final feliz no West Side Story. O filme foi um sucesso crítico, ganhando dez Oscars - mais do que nunca para um musical.

Royal Ballet, 1965

Em 1965, o coreógrafo Kenneth MacMillan começou a trabalhar em sua versão de Romeu e Julieta em balé. Recebendo o sinal verde do diretor do Royal Ballet, MacMillan não teve nem cinco meses para criar essa produção; no entanto, ele fez isso, e foi brilhante. Os papéis principais foram para Rudolf Nureyev e Margot Fonteyn, e o público não conseguiu o suficiente, com incríveis 43 chamadas de cortina na noite de abertura. Os críticos ficaram impressionados com a produção, com o Daily Mail dizendo que "Kenneth MacMillan toma seu lugar como um dos principais coreógrafos do mundo" e o Sunday Telegraph elogiando a performance de Fonteyn como "toda confiança e pureza, graça e delicadeza, radiância e filhote". amor. '

Franco Zeffirelli, 1968

Franco Zeffirelli fez isso de novo, mas desta vez, é o filme de 1968 estrelado por Leonard Whiting e Olivia Hussey nos papéis titulares; foi um sucesso instantâneo e não apenas com o público, mas também com os críticos de cinema. O falecido grande crítico de cinema Robert Ebert escreveu: "Acredito que Romeu e Julieta, de Franco Zeffirelli, é o filme mais emocionante de Shakespeare já feito". Uma das razões de seu sucesso deveu-se ao fato de os atores serem jovens, como na versão original de Shakespeare. De fato, Renata Adler, do The New York Times, escreveu quando o filme foi lançado que os atores eram "jovens e cheios de vida como deveriam ser".

Royal Shakespeare Company, 1986

Estrelando Sean Bean e Niamh Cusack nos papéis-título, essa produção teatral era muito mais diferente do que o público costumava fazer quando se tratava de produções de Shakespeare. Dirigido por Michael Bogdanov para a Royal Shakespeare Company, esta versão de Romeu e Julieta foi um conto moderno firmemente plantado no mundo acelerado dos anos 1980, completo com ternos Armani e morte por uma agulha hipodérmica cheia de drogas - definitivamente não o século XVI. As duas estrelas principais foram bem recebidas em seus papéis com Romeo de Bean sendo descrito como "o complemento perfeito para Juliet muito composta de Cusack."

Baz Luhrmann, 1996

Dirigido por Baz Luhrmann, Romeo + Juliet é um filme de 1996 estrelado por Leonardo DiCaprio e Claire Danes. Embora esta versão seja uma versão moderna da história de Shakespeare, com sua ambientação em uma cidade moderna, ainda mantém a linguagem original, tornando-se uma mistura fascinante de elementos contemporâneos e clássicos. Algumas das críticas elogiosas vieram de críticos de cinema como James Berardinelli, que disse que “[...] o sucesso de qualquer adaptação de uma peça de Shakespeare é determinado por dois fatores: a competência do diretor e a habilidade dos principais membros do elenco. Luhrmann, dinamarqueses e DiCaprio colocam esse Romeu e Julieta em mãos capazes. O filme também recebeu muitas indicações e vitórias, incluindo o MTV Movie Awards, o BAFTA Film Awards, o Festival Internacional de Cinema de Berlim e uma indicação ao Oscar®.

Vesturport, 2002

Juliet era diferente de qualquer coisa feita antes. De fato, Sean Connery disse: "Talvez não o Shakespeare a que estamos acostumados, mas este é Shakespeare como deveria ser." O Vesturport Theater, localizado em Reykjavik, na Islândia, foi fundado em 2001 por quatro pessoas que queriam experimentar o teatro fazendo as coisas do jeito deles. E eles certamente fizeram com essa produção: ela foi inspirada no circo com elementos acrobáticos e acrobáticos, além de canções de amor contemporâneas. Ganhar prêmios e elogios e vender para qualquer lugar que viajasse, dizendo que era um sucesso seria um eufemismo - como o The Guardian disse: 'maravilhosamente irreverente, ricamente cômico e fisicamente ousado ... Quente em todos os sentidos'.

Rupert Goold, 2010

Em 2010, Rupert Goold dirigiu uma versão de Romeu e Julieta na Royal Shakespeare Company, uma que era amada por muitos. Com Sam Troughton e Mariah Gale nos papéis principais, essa produção foi ambientada em Verona, mas uma Verona que era ao mesmo tempo "contemporânea e tradicionalmente elisabetana", como descreve Charles Isherwood no The New York Times. Críticos como Isherwood e Michael Billington, do The Guardian, apreciam muito essa produção, com Billington afirmando: "Não me lembro de um revival emocionante desde que Zeffirelli nos surpreendeu com seu verismo em 1960". A produção também foi notada por seu humor contribuído pela atuação de Jonjo O'Neill em Mercutio, que tinha uma "imaginação pornográfica".