10 Artistas Contemporâneos De Portugal E Onde Encontrá-Los
Cortesia Joana Vasconcelos
Joana Vasconcelos
Com três aparições na Bienal de Veneza e grandes exposições no Palácio de Versalhes e Manchester Art Gallery, Joana Vasconcelos é, sem dúvida, um dos artistas contemporâneos de maior destaque de Portugal. Seu estilo se concentra em pegar objetos femininos e colocá-los em contextos esperados - geralmente com resultados coloridos e divertidos. "Meu processo criativo é baseado na apropriação, descontextualização e subversão de objetos preexistentes e realidades cotidianas", disse ela ao The Culture Trip. 'Lilicoptère' consiste de um helicóptero coberto de penas e cristais de avestruz rosa, originalmente concebido para a sua exposição em Versalhes. Ela escolheu penas de avestruz, ela explicou, porque elas eram as favoritas de Maria Antonieta. Entretanto, "Britannia ', que foi feito para a exposição de Manchester, é uma trilha sinuosa de uma variedade aparentemente infinita de tecidos coloridos.
Paços do Concelho, Praça do Município, 1149-014, Lisboa, Portugal , +351 21 323 6200
Adriana Molder
A pintora Adriana Molder traz influências do cinema e do drama para seus retratos, nos quais ela capta os rostos de personagens capturados em momentos cruciais de uma narrativa. Na verdade, ela treinou como designer de palco antes de se dedicar ao estudo de arte e desenho. Seus retratos, muitas vezes feitos sem cor, evocam filmes em preto e branco, embora, como explicou à The Culture Trip, "eu quisesse trabalhar em preto e branco, [...] agora há outras cores que naturalmente se juntam ao meu trabalho". Tons fortes e emocionantes de vermelho sangüíneo muitas vezes pontuam os rostos em seu trabalho. Muitos dos retratos são inspirados em personagens de romances, como a novela portuguesa do século 19 A Dama de Pedaço de Bode , ou A Casa Assombrada de Virgina Woolf.
Museu de Arte Contemporânea de Elvas, Rua da Cadeia, 7350-146 Elvas, Portugal , +351 268 637 150
Paula Rego está firmemente estabelecida no mundo artístico internacional pelas suas pinturas. , que muitas vezes recorrem a contos de fadas e histórias infantis para criar narrativas surreais e satíricas. 'Guerra' ilustra uma cena não muito diferente de um épico de guerra do século 19 - exceto neste caso, a maioria dos personagens foram transformados em coelhos sem vida. 'The Maids' tira uma cena da peça de Jean Genet com o mesmo nome, na qual duas empregadas cuidam de uma família rica que elas vão matar. A pintura consegue justapor cores suaves e uma cena de aparente tranquilidade doméstica com tons ameaçadores: o animal de estimação parece ser algum tipo de monstro, enquanto a jovem parece, após uma inspeção mais próxima, ter um bigode.
Galeria Saatchi, Duque Do QG de York, King's Rd, Londres SW3 4RY
,
+44 20 7811 3070 Santiago Ribeiro Santiago Ribeiro é um dos pintores surrealistas mais ativos de Portugal, atualizando o gênero para o século XXI. Motivos consistentes em seu trabalho se repetem de uma maneira adequadamente onírica, com figuras nuas anônimas reunidas como formigas, e estruturas retangulares e cônicas. Em "A Cidade de Slat", essas figuras marcham ao longo de infinitas linhas de produção, presas dentro dessa cidade; em "Borboletas", elas adquirem asas, parecendo estar livres. Santiago Ribeiro está actualmente a organizar o
Surrealismo Internacional Agora
, a mais recente edição de uma série de exposições surrealistas em todo o mundo, na sua terra natal de Coimbra. O Palais de Lousã, Rua Viscondessa do Espinhal 3200-257, Lousã, Coimbra, Portugal, +351 239 990 800
Jorge Santos, Mudança, 2010, Óleo sobre tela, 36 x 60 polegadas | Cortesia 101 Exposição Jorge Santos
Jorge Santos nasceu em 1959 em Angola de uma família portuguesa, mas partiu para Portugal quando a guerra civil começou em 1975, antes de se mudar para os Estados Unidos em 1982. As suas pinturas esforçam-se por um hiper-realismo, às vezes impróprio para uma foto - mas é claro que nada é bem o que parece. Há fortes conotações sexuais - na verdade, implicações em grande parte de seu trabalho - que retratam tudo, desde uma família doméstica até uma figura solitária. As cenas são encaixadas em molduras apertadas, quase claustrofóbicas, criando uma tensão e uma artificialidade que quase contradiz a precisão da pincelada. E esse é o ponto; As pinturas de Santos dão ao espectador muito para pensar.
323 NE 59th Terrace, Miami, Flórida 33137, EUA
, +305 573 2101
Cortesia de Catarina Botelho Catarina Botelho
Catarina Botelho treinado como pintor antes de se voltar para a fotografia. Seu trabalho retrata assuntos simples, quase mundanos, mas traz uma beleza invisível nos cenários. A série 'Time and Manner', por exemplo, retrata cestas de lavanderia, vassouras e detergente contra o mármore de uma lavanderia. No entanto, também paramos para apreciar a beleza do mármore e as cores suaves e formas dos objetos colocados contra ele. 'Entre as palavras e nós' toma a desordem de um canteiro de obras e mostra-nos diante de nós, revelando as formas e cores que o constituem.
Galeria Presença, Rua de Miguel Bombarda 570, 4050 Porto, Portugal
, +351 22 606 0188.
Francisco Vidal Francisco Vidal nasceu em Portugal filho de um pai angolano e de uma mãe cabo-verdiana, e o seu trabalho envolve esta identidade africana lusófona. Apesar de ter nascido e crescido em Portugal, "o ritmo do meu corpo torna o meu trabalho africano", explica. Seu desenho 'Panteras Negras', por exemplo, captura essa identidade negra transnacional ao retratar um mapa do mundo, com a África em seu epicentro, e outras partes da diáspora, como Portugal, Estados Unidos e Brasil, enfatizaram. 'Pietá negra' é simplesmente uma negativa da 'Pietá' de Michelangelo, com o efeito de criar um Cristo negro e Maria negra.
O Centro Cultural Português de Luanda, Av. de Portugal 50, Luanda, Angola,
+244 222 330 243
Cortesia de Pedro Cabrita Pedro Cabrita Reis
Tendo representado Portugal na Bienal de Veneza de 2013 e exposto extensivamente em todo o mundo, Pedro Cabrita Reis é um dos artistas mais importantes do país. Ele usa materiais industriais - barras de metal, iluminação neon e fios elétricos - e os usa para assumir o próprio espaço de exposição. Seu 'Um sussurro remoto' para a exposição de Veneza fez exatamente isso, e até mesmo acrescentou jaquetas de trabalho para enfatizar o processo de criação na arte. Algumas obras, como "O Pedaço de Moscou" - uma luz neon, alguma tinta mal aplicada, pendurar fios soltos - levam esse motivo ao extremo, quase como se tentassem enganar o espectador e confundir o trabalho de um canteiro de obras. > Tate Modern, Bankside, Londres, SE1 9TG,
+44 20 7887 8888
Vasco Araújo
Vasco Araújo trabalha com uma grande variedade de mídias - vídeo, escultura e pintura, entre outras - para transmitir suas mensagens , que tendem a centrar-se em questões de poder e identidade através da história e da cultura. "Botânica", por exemplo, consiste em uma série de fotos de plantas plantadas em (e em) uma mesa. Misturados entre as cenas da vida vegetal, há imagens de africanos da era colonial, questionando nossas associações entre a selva e o exotismo. 'My Servant' exibe coleiras de fatos, símbolos do patriarcado e do poder, numa caixa sobreposta a um texto escrito pelo mestre imaginado, com os seus pensamentos sobre o seu criado. Museu do Chiado, Rua Serpa Pinto 4, 1200-444 Lisboa, Portugal,
+351 21 343 2148
Cortesia de Galerias Múrias Centeno
Carla Filipe Carla Filipe foi a artista da Fundação Calouste Gulbenkian em residência em Londres em 2010, antes de regressar à sua casa no Porto. Suas multi-médias obras combinam peças que ela criou com arquivos históricos, dando uma sensação de continuidade com a história. Por exemplo, o
Da Cauda à Cabeça
baseia-se na sua investigação sobre os sistemas ferroviários portugueses, e no trabalho cria um retrato abrangente dos caminhos-de-ferro em Portugal, através de esculturas utilizando materiais industriais, arquivos sobre as pessoas que trabalharam nos museus e imagens de vídeo, tanto reais como fictícias.
O Museu Berço de Colecção, Praça do Império, 1449-003 Lisboa, Portugal, +351 21 361 2878
