10 Filmes Africanos Que Você Precisa Assistir

Apesar de ser um continente gigantesco influenciado por mudanças sociais dramáticas, passando por agitação política e transições econômicas turbulentas, a África também possui uma das heranças culturais mais ricas do mundo. Em particular, nas últimas décadas, o cinema africano começou a experimentar um maior reconhecimento internacional. Da África do Sul ao Quênia, Angola ao Senegal, nossa seleção de 10 filmes é uma celebração vibrante do continente e um vislumbre essencial da África moderna hoje. Os deuses devem ser loucos (1980) | África do Sul

Original e intemporalmente charmosa, o sucesso dos Gods Must Be Crazy é uma das comédias mais populares do continente africano. Essencialmente uma história sobre a diferença profunda entre duas culturas, é um filme de comunicação cultural e curiosidade. Seguindo um bushman que descobre uma garrafa de cocaína jogada por um avião que passa, o objeto é considerado um presente dos deuses por sua aldeia local. Em um esforço para rastrear seu significado, ele se esforça para viajar até a borda do mundo para destruí-lo. No processo, ele cruza caminhos com um biólogo desajeitado, um professor, um repórter e um bando de revolucionários que querem derrubar o governo. Hilário do começo ao fim, o filme é uma alegoria cômica do choque entre a civilização moderna e as tradições africanas do mundo antigo.

Black Girl (1966) | Senegal

Black Girl é considerado um dos primeiros filmes da África subsaariana por um cineasta africano a ganhar reconhecimento internacional. Seguindo a história de Diouana, uma jovem de Dakar, a trama vê sua mudança para a França para se tornar uma babá para um rico casal francês - com o tempo, ela percebe que não é mais do que uma escrava da família. Com belas imagens em preto e branco, o filme de Ousmane Sembène é uma história comovente de alienação cultural, grande parte da qual ainda está presente nas comunidades européias de hoje, bem como um poderoso comentário sobre questões antigas de colonialismo e racismo. Sussurro (2009) | Kenya

drama queniano de A Whisper é baseado em eventos em torno do bombardeio da embaixada dos EUA em Nairobi em 1998. Dirigido pelo vencedor do filme Africano Academy Award Wanuri Kahiu, o filme ganhou inúmeros prêmios e explora o impacto persistente do ataque violento lançando um foco em suas vítimas e suas famílias. Ele se concentra em um jovem oficial de inteligência, Abu, que conhece uma artista rebelde em busca de sua mãe. À medida que o relacionamento se desenvolve, a conversa traz à tona as memórias de Abu de seu melhor amigo, matou o ataque à bomba da embaixada dos EUA uma década antes. Em última análise, o filme examina a dificuldade da perda, a futilidade da amizade e as tentativas de um indivíduo de chegar a termo com a sua fé.

Hyenas (1992) | Senegal

À medida que um vilarejo senegalês cai ainda mais na pobreza, os anciãos da aldeia devem vender os bens da cidade para quitar suas dívidas. Quando uma ex-moradora, Linguère, retorna ao local de seu nascimento, os aldeões esperam que ela seja a benfeitora da cidade e nomeie uma mercearia local, que costumava cortejá-la em sua juventude, para persuadi-la a separar-se de sua fortuna. No entanto, a mulher tem outros planos e ela já voltou com a intenção de compartilhar seus milhões - ainda, há um preço a pagar. As hienas dão uma visão da pobreza africana e o elemento da loucura humana. Baseado na peça teatral de 1959 do dramaturgo suíço Friedrich Dürrenmatt, "A Visita", o filme destaca de maneira similar as maneiras pelas quais o dinheiro governa o mundo.

Hotel Rwanda (2004) | Ruanda

O Hotel Ruanda é um drama histórico de cortar o coração sobre o genocídio ocorrido em Ruanda há uma década. Como uma das piores atrocidades na história da humanidade ocorreu no continente africano, em que mais de 1 milhão de pessoas foram assassinadas em apenas 3 meses, o mundo olhou com vergonha para o outro lado. O filme de Terry George segue um homem de família comum com a coragem extraordinária de ajudar milhares de refugiados deslocados, fornecendo-lhes abrigo no hotel que ele administra. Enfocando a loucura do genocídio e a desumanidade violenta da guerra, o filme dá ao público uma visão da obscura história de Ruanda, mas também lança uma nova perspectiva sobre o poder do heroísmo instintivo.

Distrito 9 (2009) | África do Sul

Situado em uma África futurista ocupada por seres extraterrestres, o distrito 9 de ficção científica independente de Neill Blomkamp se concentra em uma raça alienígena forçada a viver em condições terríveis na Terra. Presos em um campo de internamento militarizado chamado Distrito 9, os seres encontram ajuda em um agente do governo exposto a suas habilidades biotecnológicas. Um thriller de fantasia premiado, o Distrito 9 é corajoso e realista e uma entrada bem-vinda em comparação com as enredos enfadonhas de Hollywood, muitas vezes reservadas para o gênero de ficção científica. Explorando a relação entre os seres humanos e sua sociedade, o filme evoca um realismo emocionante que garante que isso é diferente de qualquer coisa que o público tenha visto em anos.

Sambizanga (1972) | Angola

O Sambizanga está estabelecido em 1961, durante o início da Guerra de Independência de Angola, e documenta as lutas dos militantes locais envolvidos na libertação do país. Baseado numa novela do escritor angolano José Luandino Vieira, o filme acompanha a situação de um revolucionário e a sua prisão pelos colonialistas portugueses. Ameaçado de tortura e morte por não expor seus colegas dissidentes, o filme também lança uma luz profunda sobre o papel das mulheres no conflito, a esposa do prisioneiro Maria em particular, que vai de prisão em prisão desesperadamente em busca de seu marido. Uma característica de grande significado político e um perfil sobre o movimento de libertação Africano, Sambizanga ganhou reconhecimento no Festival Internacional de Cinema de Berlim, bem como em outras plataformas internacionais.

Tsotsi (2005) | África do Sul

Situado em uma favela da cidade de Joanesburgo, na África do Sul, Tsotsi segue os eventos em torno de um jovem bandido de rua que rouba um carro. Descobrindo uma criança no banco de trás, ele encontra a redenção através do cuidado do bebê e uma mudança imprevista o supera. O filme é um retrato profundamente comovente do sofrimento na África contemporânea e da tragédia do isolamento social entre as comunidades perdidas. Longe dos dramas urbanos modernos tão freqüentemente forçados por Hollywood, essa história crua permanece real e é contada com uma poderosa convicção - não é surpreendente que Tsotsi tenha ganhado um Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e ainda seja um dos melhores filmes a sair do cinema. Indústria cinematográfica sul-africana

Come Back, Africa (1959) | África do Sul

Produzido pelo cineasta independente Lionel Rogosin, que trabalhou principalmente em segredo com medo de deportação, Come Back, a África teve um impacto profundo no cinema africano desde seu lançamento em 1959. Hoje, é uma fonte de grande histórico, importância política e cultural em documentar as dificuldades do apartheid sul-africano nos anos 50. Apesar de ser baseado em uma narrativa ficcional, ele retrata pessoas reais que desempenham suas próprias vidas ou daquelas que eles conhecem - em particular, a característica segue a vida de Zacarias, um jovem negro que vive sob o governo severo. Como uma rara peça de ficção documental, aborda a questão do racismo antes da ideologia da "nação arco-íris" da África do Sul contemporânea, expondo as consequências da segregação racial, grande parte da qual permanece inerente às sociedades africanas modernas de hoje.

Osuofia em Londres (2003) | Nigéria

Depois de Hollywood e Indian Bollywood, a indústria cinematográfica da Nigéria é a segunda maior do mundo, lançando mais de 200 filmes por mês. Um dos primeiros a ganhar audiência internacional foi a comédia Osuofia em Londres, hoje um dos filmes mais vendidos de todos os tempos em Nollywood. Seguindo os passos de Hollywood, o longa emprega técnicas de filmagem, equipamentos avançados e uma coprodução de talentos africanos e americanos. A comédia nigeriana estrela o vencedor do African Movie Academy Award, Nkem Owoh, em sua interpretação de um morador nativo que viaja a Londres para reivindicar sua parte de herança. Hilariantemente engraçado, o filme oferece um vislumbre muito agradável da cultura nigeriana contemporânea.