13 Designers Coreanos De Moda Garantidos Para Serem A Próxima Grande Coisa

A Coréia do Sul arrecadou bilhões de suas exportações pop-culturais para o Ocidente; Suas exportações de música, televisão, cinema, tecnologia e beleza geraram algumas das tendências culturais mais influentes do mundo atualmente. Agora, a moda coreana está levando ao palco global. Esses 13 estilistas coreanos emergentes estão rapidamente se destacando nos círculos da moda, tanto no país quanto no exterior.

Hyein Seo

Quando Hyein Seo tinha apenas 23 anos e ainda estudava na renomada Academia Real de Belas Artes de Antuérpia, Bélgica , ela foi convidada para apresentar sua primeira coleção no New York Fashion Week. Foi aqui que a superestrela internacional Rihanna tomou conhecimento do seu trabalho e instantaneamente se tornou uma fã, ajudando a tornar a camiseta “School Kills” um dos itens da assinatura de Seo. Incorporando referências icônicas da adolescência com uma estética de streetwear e um toque de rebeldia, sua roupa é perfeita para a geração do milênio.

Terrence e Kevin Kim

influenciados pela sua herança. Isso é maravilhosamente traduzido em sua marca IISE, que apresenta vários itens streetwear variando de roupas para bolsas. Cada peça é feita em Seul, utilizando uma combinação de tecidos coreanos, técnicas e uma mistura de tendências contemporâneas e designs tradicionais.

Hee Jin Kim

Em 2013, Hee Jin Kim lançou seu selo homônimo, Kimmy J, como uma linha de moda feminina monocromática com peças inspiradas em preto e punk, como mini-saias e tops de plumas. Enquanto os materiais e silhuetas permaneceram os mesmos, a linha cresceu desde então para incluir moda masculina, sem mencionar uma paleta de cores mais viva. Kim supostamente se inspira em observar a sociedade e tenta traduzir uma idéia filosófica diferente em seus projetos a cada temporada.

Leesle Hwang

Talvez nenhum designer seja mais apaixonado por reviver o hanbok, o vestido tradicional da Coreia, do que Leesle Hwang, o fundador e CEO da marca hanbok casual Leesle. Foi há cerca de uma década que ela desenhou um hanbok para um evento, que foi um sucesso entre os participantes. Reconhecendo o crescente interesse em interpretações modernas de roupas tradicionais coreanas, ela criou uma loja online que desde então se tornou uma marca muito popular. Ainda com 20 e poucos anos, Leesle continua a fazer seu nome, e recentemente apareceu na

Vogue . Kathleen Kye

Peculiar e colorida, os designs de Kathleen Kye são conhecidos por contrastes atraentes. e são diferenciados pela incorporação de gráficos de arte de rua. Suas coleções mais recentes apresentam combinações de padrões malucos combinados com tecidos desgrenhados e tees de banda em cetim e peles. Eles encontraram fãs nos gostos de Rihanna - que foi vista em seu casaco de marta azul - G-Dragon, e Dara de 2NE1

Younchan Chung

O designer Younchan Chung criou sua marca Sirius (um nome inspirado pela estrela mais brilhante no céu noturno) imediatamente após se formar na escola de moda, e depois de meras duas temporadas, ganhou o prestigiado prêmio de designer International Fashion Showcase apresentado pelo British Fashion Council. Ele usa materiais como couro, lã leve e sedas lustrosas que o ajudam a alcançar a elegância futurista mas discreta com a qual sua marca se tornou sinônimo.

Jae Hyun Kim

Jae Hyun Kim é o diretor criativo de dois dos mais coreanos rótulos emocionantes, Jardin de Chouette e Lucky Chouette. A primeira foi lançada como uma linha focada em criações especialmente ordenadas e feitas à mão, enquanto a segunda se baseia no que ela faz de melhor - criando roupas divertidas e divertidas com silhuetas fortes e femininas. Lucky Chouette rapidamente se tornou um selo favorito de ídolos do K-pop e, posteriormente, seus fãs adoradores.

Noah Nam

O objetivo final de Noah Nam para sua linha Nohant, que foi criada em 2012, foi apresentar o que ele se refere como o 'look brunch'. Essa estética permite que uma pessoa pareça confortável e elegante sem esforço enquanto toma um brunch em uma tarde de domingo. O outono de 2017, coleção unisex de inspiração alpina, incorpora materiais como caxemira e tweed, além de cachecóis de malha, suéteres de algodão, ternos de flanela e moletons aconchegantes.

Rejina Pyo

Os diversos interesses de Rejina Pyo são, sem dúvida, o que dá à sua obra uma estética única - simultaneamente elegante e divertida. O estilista nascido em Coréia, com sede em Londres, combina inspirações gráficas e cores inesperadas da arte abstrata com uma feminilidade sofisticada e sutil.

Munsoo Kwon

Antes de lançar seu selo homônimo em Nova York em 2012, Munsoo Kwon estagiou em Thom Browne, Helmut Lang e Robert Geller, e foi designer da Andrew Buckler. Conhecido por roupas masculinas sob medida, filtradas pelas lentes da cultura jovem, Kwon tem sido, desde então, o centro das atenções da mídia e é frequentemente destaque na mídia pelos gostos de

Harper's Bazaar , Elle e Vogue revistas. Seung Gan Park

Seung Gan Park é o fundador da grife pushBUTTON, cujo nome deriva do cativante sucesso de dança de Madonna, “Hollywood”. Seu estilo de marca registrada vem na forma de vibrante cores e materiais divertidos. Peças-chave incluem artigos básicos de streetwear como moletons casuais e camisetas, bem como uma coleção bem costurada e pronta para usar.

Kim Seoryong

Como ex-pintora, Kim Seoryong tem uma inclinação natural para cores chamativas combinações, e é conhecido por experimentar tons de terra ricos em ternos bem adaptados pelos quais ele está rapidamente se tornando famoso. Ao contrário de seus contemporâneos, ele nunca se envolveu com varejistas e prefere vender seus designs diretamente em seu showroom por meio de compromissos pessoais, para que possa se envolver melhor com seus clientes.