10 Músicos Com Base No Havaí Que Você Deve Conhecer
Israel Kamakawiwo'ole
Israel Kamakawio'ole começou a se apresentar no Steamboat Lounge em Waikiki, onde seus pais trabalhavam. Convidado no palco pelos artistas musicais programados para tocar seu ukulele, Israel rapidamente desenvolveu um amor e uma paixão pela música. Em 1976, Israel e o amigo Jerome 'John' Koko formaram a banda de cinco membros, The Makaha Sons of Ni'iahu. Em 1993, no entanto, Israel decidiu começar sua carreira solo lançando seu primeiro álbum independente intitulado Facing Future , que continua sendo o número um em vendas de álbuns de música havaiana no mundo. Em 2005, Facing Future foi o primeiro álbum de música havaiano a ser certificado em platina, vendendo mais de um milhão de cópias. Ele também recebeu aclamação internacional e reconhecimento por sua interpretação popular de 'Over the Rainbow / What a Wonderful World'. Sua música passou a ser apresentada em comerciais nacionais e sucessos de bilheteria, como 50 First Dates . Sua voz terna fez dele um pilar na Billboard World Charts muito depois de sua morte prematura em 1997. Ledward Kaapana Ledward Kaapana cresceu em uma cidade rural na Grande Ilha do Havaí sem eletricidade ou televisão. Como forma de entretenimento, sua família e vizinhos organizavam festas no quintal e tocavam música ao vivo. Foi assim que Kaapana aprendeu a tocar violão de chave. Juntamente com seu irmão gêmeo Ned e seu primo Dennis Pavao, Kaapana formou o grupo musical Hui Ohana. Eles lançaram seu primeiro álbum em 1973 e produziram 14 álbuns mais vendidos antes de Kaapana se lançar como artista solo. Seu primeiro álbum,
Lima Wela,
ganhou o Na Hoku Hanohano Award (o equivalente no Havaí de um Grammy Award) por Álbum Instrumental do Ano. Em 2006, o Ki Ho'alu de Kaapana: Hawaiian Slack Key Guitar foi indicado ao Grammy de Melhor Álbum de Música Havaiana. O domínio de Kaapana da guitarra slack-key, seu icônico barítono e sua lealdade à música e à cultura que o inspiraram o tornaram uma lenda viva. Don Ho Nascido em Oahu, Don Ho começou a se apresentar em o restaurante e lounge de sua família chamado Honey's, em homenagem a sua mãe, depois de se aposentar da força aérea. Atraindo turistas com sua personalidade afável e contagiante, Ho esculpiu uma imagem musical que mantinha moradores e visitantes se reunindo para vê-lo tocar. Ele se tornou um elemento da vida noturna de Waikiki, uma vez que ele começou a atração principal no clube de Duke Kahanamoku com seu acompanhamento, The Ali'is. Ho tocou o órgão enquanto cantava músicas com infusão pop com sua bravata profunda e sedosa. Ele alcançou o estrelato internacional com o lançamento de seu single 'Tiny Bubbles' em 1966 e se tornou um ícone popular, garantindo aparições na televisão com nomes como Johnny Carson e Andy Williams e seu próprio programa de TV na CBS,
The Don Ho Show
. Ho morreu em 2007 devido a uma parada cardíaca, mas continua sendo reverenciado como uma figura seminal da música havaiana contemporânea. Keali'i Reichel Nascido e criado na ilha de Maui, Keali'i Reichel mistura havaianas contemporâneas música com canto havaiano tradicional. Ele lançou seu primeiro álbum,
Kawaipunahele,
de forma independente em 1994. O álbum recebeu sucesso imediato e fanfarra e ganhou cinco prêmios Na Hoku Hanohano incluindo Vocalista Masculino do Ano, Álbum do Ano e Álbum Havaiano. Do ano. Seu álbum mais recente, Ke'alaokamaile, foi lançado em 2003 e alcançou o primeiro lugar no Top World Music Album da Billboard Chart. Além de vender shows em Honolulu, Reichel também se apresentou no Carnegie Hall e abriu shows para LeAnn Rimes, Celine Dion e Sting. Em 1980, ele fundou sua própria escola de hula, Halau Ke'alaokamaile, como uma maneira de difundir e praticar sua paixão pela língua havaiana que o fez buscar música em primeiro lugar.Jack Johnson Nascido na ilha de Oahu, o primeiro amor de Jack Johnson foi o oceano. Seu pai, Jeff Johnson, era um surfista profissional e mostrou seu caminho em torno de uma prancha em uma idade jovem. Ele se tornou a pessoa mais jovem a se qualificar para as finais na competição de surf Pipeline Masters aos 17 anos de idade. Na sequência de um acidente de surf traumático, no entanto, ele se aposentou de competições e dedicou sua energia para a música. Um guitarrista autodidata, ele lançou seu primeiro álbum, Bushfire Fairytales,
em 2001. Seu terceiro álbum,
In Between Dreams, foi lançado em 2005 e fez dele um nome familiar. O álbum, que incluiu singles como 'Banana Pancakes' e 'Better Together', alcançou o segundo lugar nos Top 200 da Billboard Chart. Músico prolífico, com nove álbuns, Johnson esculpiu seu lugar no mundo da música mantendo-se fiel às suas raízes, usando sua cadência suave e folclórica de praia e instrumentais acústicos para transmitir o descontraído estilo de vida da ilha no qual ele cresceu. Na Leo Pilimehana O que significa 'vozes se misturando em calor', Na Leo Pilimehana é um grupo de música havaiano contemporâneo composto por três amigos de infância: Nalani Choy, Lehua Kalima e Angela Morales. Sua grande chance veio em 1984, quando eles entraram no concurso estadual de talentos do Havaí, Brown Bags to Stardom, com sua música original, "Local Boys". Na época, tornou-se o single mais vendido do Havaí e ganhou o primeiro prêmio Na Hoku Hanohano de Solteiro do Ano. A partir desse momento, eles lançaram seu primeiro álbum no final daquele ano, também intitulado Local Boys . Seriam nove anos antes de eles lançarem seu segundo álbum,
Friends
, em 1993. O hiato deu aos membros tempo para freqüentar a faculdade e formar famílias. Eles fizeram um retorno prolífico, no entanto, lançando 23 CDs, ganhando um total de 22 Na Hoku Hanohano Awards e iniciando sua própria gravadora, NLP Music, solidificando sua posição como um dos principais grupos musicais havaianos femininos nas ilhas. Jake Shimabukuro Um prodígio de ukulele, Jake Shimabukuro começou sua carreira se apresentando em cafés locais em Honolulu antes de assinar com a Epic Records em 2002. Ele ganhou reconhecimento nacional quando postou seu cover de 'While My Guitar Gently Weeps' no YouTube. Ele rapidamente se tornou viral, ganhando mais de 13 milhões de visualizações. Isso deu à Shimabukuro a oportunidade de colaborar com artistas como Yo-Yo Ma, Jimmy Buffet, Cyndi Lauper e Ziggy Marley. Ele impressionou o público com suas aparições no Good Morning America e
The Today Show
e teve a oportunidade de se apresentar para a rainha Elizabeth II no Royal Variety Performance em 2009. Sua fusão sem esforço e vigorosa influências do rock clássico com os sons tradicionais do ukulele fez com que ele recebesse inúmeros Prêmios Na Hoku Hanohano, incluindo o Álbum Instrumental do Ano e Artista Favorito do Ano. Willie Khaiakli'i foi criado no ilha de Maui e começou a entreter o público na tenra idade de dez, atuando na banda de seu pai. Um cantor, compositor e artista, K é irrestrito pelo gênero e executa uma grande variedade de música, incluindo havaiano, jazz, country e ópera. Ele lançou seu primeiro álbum, Kahaiakli'i, em 1992 e ganhou quatro prêmios Na Hoku Hanohano, incluindo Álbum do Ano, Artista Mais Promissor do Ano e Vocalista Masculino do Ano. Ele já tocou ou abriu shows para gigantes musicais como B.B. King, Santana, Willie Nelson, Prince e Jimmy Buffet. Sua versatilidade como artista fez dele uma força duradoura na cena musical mainstream e havaiana, desafiando as fronteiras e expectativas durante todo o tempo permanecer fiel à música tradicional com a qual ele cresceu. Rainha Liliuokalani Rainha Liliuokalani foi o último soberano monarca do reino havaiano antes de sua derrubada em 1893. Embora conhecida por seu firme compromisso com seu povo e seu país, ela também foi uma prolífica compositora e compositora, escrevendo algumas das mais seminais peças de música havaiana que ainda são cantadas e realizado hoje. A principal delas é a música 'Aloha' Oe '. Originalmente concebido para ser uma canção de amor, tornou-se uma canção de despedida sombria e evoluiu para um símbolo da identidade cultural perdida do Havaí após sua derrubada e eventual anexação pelo governo dos EUA. A rainha Liliuokalani usou a composição como meio de conforto. Durante sua prisão no Palácio Iolani, ela usou sua música para expressar sua injustiça e tentar preservar a história de seu povo, traduzindo o canto de criação havaiano ou 'Kumulipo' e transcrevendo 'Aloha' Oe '. Ela permanecerá uma figura reverenciada e respeitada na história havaiana pelo modo como usou sua arte para lutar e inspirar seu povo.
Anuhea
Anuhea Jenkins está tomando a cena musical havaiana como uma estrela em ascensão. Sua paixão pela música levou Anuhea a abandonar a faculdade para perseguir seu sonho em tempo integral. Seu primeiro álbum auto-intitulado foi lançado em 2009 e lhe rendeu um par de Na Hoku Hanohano Awards de Melhor Artista Promissor e Álbum do Ano. Ela se inspira em Bob Marley, Jack Johnson e Jason Mraz para criar sua mistura única de soul e melodias havaianas relaxadas. Anuhea atingiu o número dois na lista de álbuns Top World da Billboard. Em 2011, ela se apresentou no show ProBowl Halftime para um estádio lotado. Seu mais recente EP, Shoulders, foi lançado em fevereiro de 2016.
