Os 5 Melhores Filmes De Paolo Sorrentino Você Deve Assistir

Paolo Sorrentino, diretor de cinema italiano cujo primeiro filme como roteirista , The Dust of Naples, foi lançado em 1998, tornou-se amplamente conhecido do público em geral apenas em 2013. Naquele ano, ele lançou The Great Beauty, um belo filme filmado em Roma que lhe valeu um Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, um BAFTA e um Globo de Ouro. Aqui está a lista dos cinco trabalhos mais cativantes do diretor. The Great Beauty (2013)

Este filme filosófico que ganhou a fama de Sorrentino abre com uma citação que de certa forma resume: “Viajar é muito útil, faz a imaginação funcionar, o resto é apenas ilusão e dor. Nossa jornada é inteiramente imaginária, que é a sua força ”. A Grande Beleza pode ser definida como tal: uma viagem ao interior de Roma liderada pelo personagem principal interpretado por Toni Servillo, uma socialite, escritor e jornalista que anda pelas ruas de Roma olhando para as vidas de seu povo, jovens e velhos, ricos e pobres, e refletindo sobre sua própria vida e experiências passadas. O filme ficou muito famoso pelas fotos incríveis de Roma, magistralmente organizadas por Sorrentino. O filme é também um reflexo da decadência de Roma e Itália, especialmente a decadência da classe alta, e por isso é frequentemente comparado com o icônico La dolce vita de Fellini.

Il Divo (2008)

Sorrentino como diretor está muito interessado no passado, tanto pessoal como de uma nação. Neste filme chocante e muito envolvente, ele revela um dos recentes períodos sombrios da história italiana, com a figura do ex-primeiro-ministro italiano Giulio Andreotti. Andreotti, habilmente interpretado por Servillo, era notório por sua suposta conexão com a Máfia e até sofreu um julgamento em 1995, quando os vários assassinatos de seus opositores políticos começaram a se desintegrar. Neste filme magistral, Sorrentino revela a mente de um político corrompido através de cenas de assassinato e longos monólogos. A trilha sonora é fantástica também!

Juventude (2015)

Este é o segundo filme em inglês de Sorrentino. Conta a história de um maestro de orquestra aposentado interpretado por Michael Caine. O personagem de Caine recebe um convite da rainha Elizabeth II para se apresentar no aniversário do príncipe Philip, o que leva a sua reflexão sobre a música, sua juventude e a vida em geral. É interessante que Sorrentino, com apenas 45 anos, quase sempre escolhe homens idosos como seus principais personagens, já que a reflexão sobre o passado é um elemento-chave na maioria de seus filmes. É outro belo filme, cuja maioria das cenas foram filmadas na Suíça e nos Alpes em particular. A música desempenha um papel importante em todos os filmes de Sorrentino, e este não é uma exceção. Suas trilhas sonoras são sempre bem escolhidas para transmitir emoção junto com as cenas de beleza estonteante, como as dos picos nevados dos Alpes na Juventude.

Michael Caine in Youth | © 967> As Consequências do Amor (2004)

Outro filme com Toni Servillo como personagem principal,

As Consequências do Amor é um thriller psicológico que conta a história de um homem de negócios solitário e reservado chamado Titta, que desenvolve uma paixão por uma bela garçonete chamada Sofia no café, onde ele vai todas as manhãs para resolver quebra-cabeças no jornal, evitando o contato com as pessoas. Como Titta e Sofia se envolvem, ela descobre as razões de seu segredo: que ele uma vez perdeu uma quantia enorme de dinheiro e agora é um fantoche para a máfia e um usuário de drogas. The Family Friend (2006)

O filme, que eventualmente também se torna uma espécie de thriller, apresenta a feia e feia mulher de 70 anos de idade, a alfaiate Geremia, que mora com sua mãe em uma pequena cidade ao sul de Roma. A geremia é um agiota e um absoluto anti-herói: cruel, mesquinho, hipócrita e desprezível em todas as formas possíveis. Ele tem uma relação obsessiva com o dinheiro, usando-o para se insinuar nos assuntos de outras pessoas, fingindo ser “o amigo da família”. Um dia ele é convidado por um homem para lhe emprestar dinheiro para o casamento de sua filha, a quem Geremia prontamente se apaixona e, assim, inicia seu caso “a bela e a fera”. É um filme que é orgulhosamente grotesco, mas também lida com as mesmas questões de velhice, luxúria e obsessão que são centrais para os trabalhos do diretor.