Os 10 Estilistas Indianos Que Você Deve Conhecer

De pioneiros lendários como Ritu Kumar, veterana da moda indiana desde 1969, para talentos emergentes como Kanika Goyal e Priyanka Ella Lorena Lama, a Índia produz designers extremamente talentosos que mesclam sem esforço o respeito por tradições milenares por uma estética inovadora. Aqui estão dez nomes que você deve conhecer à moda indiana.

Masaba Gupta

Formada em 2009 na Universidade Feminina SNDT de Mumbai, onde estudou Design e Fabricação de Vestuário, Masaba Gupta lançou seu selo auto-intitulado Masaba no mesmo ano, estreando como parte do programa Gen Next da Lakme Fashion Week para estilistas promissores. Seu estilo de assinatura - uma combinação de estética indiana tradicional e estilo moderno tipificado por tecidos leves iluminados por estampas vibrantes e peculiares - foi um sucesso instantâneo e seus designs foram usados ​​pelas estrelas de Bollywood Bipasha Basu e Shilpa Shetty. Desde sua estréia, Gupta ganhou prêmios incluindo o Prêmio L'Oréal Paris Femina 2012 de Melhor Designer Emergente e o Designer Mais Talentoso da PETA India de 2013.

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Bibhu Mohapatra

Nascido e criado em Rourkela, Bibhu Mohapatra mudou-se para os EUA para estudar Economia, embora o seu amor pela moda o tenha levado à cidade de Nova Iorque onde estudou no prestigiado Fashion Institute of Technology e ganhou o Prémio dos Críticos de 1997. Melhor Designer de Desgaste do Ano. Depois de trabalhar com marcas de alto perfil, incluindo Halston e J. Mendel, Mohapatra partiu por conta própria para lançar seu selo homônimo em 2008 e ganhou um nome para si mesmo com requintados vestidos de noite que fluem e embelezam a forma feminina. Mais recentemente, seus projetos foram vistos na primeira-dama dos Estados Unidos, Michelle Obama.

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Manish Malhotra

Manish Malhotra, nascido em Londres e criado em Mumbai, conseguiu sua primeira incursão no mundo da moda como modelo, antes de se tornar figurinista de Bollywood em 1990. um dos nomes mais conhecidos da moda indiana. Ao longo de sua ilustre carreira, Malhotra estilizou mais de 1000 filmes e é reconhecido por redefinir e modernizar o figurino de Bollywood, enquanto sua grife de alta costura (lançada em 1998) lhe garantiu um lugar na moda tradicional. Conhecido por seu estilo luxuoso e contemporâneo que combina cores indianas tradicionais, tecidos e bordados, Malhotra é reconhecido por ajudar a levar as culturas de moda indianas ao cenário internacional.

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Ritu Kumar

Lançada em 1969, a marca Ritu Kumar cresceu de um pequeno estúdio nos arredores de Calcutá para uma das maiores marcas da Índia, com 27 lojas espalhadas por todo o país. Através do uso de tecidos indianos finos e dos mais talentosos artesãos do país, Kumar tem procurado redefinir as antigas tradições indianas na era contemporânea, criando um estilo que é rico em estética indiana e sofisticação moderna. Um verdadeiro pioneiro na moda indiana, Kumar foi reconhecido com prêmios de prestígio como o francês Chevalier des Arts et des Lettres e o prêmio Padmi Shri da Índia por suas contribuições para moda, têxteis e artesanato.

Ritu Kumar na Lakme Fashion Week 2013 | © Sou Boyy

Payal Singhal

Como filha do premiado Dinesh Singhal e neta do renomado artista indiano JP Singhal, talvez não surpreenda que Payal Singhal se tornasse uma alma criativa e primeira incursão na moda - ela era recebeu o prêmio Shoppers Stop Designer do Ano, com a tenra idade de 15 anos - estabeleceu seu talento prodigioso. Hoje, a etiqueta auto-intitulada de Singhal - que ela lançou em 1 e produz projetos custom made sob encomenda, juntamente com designs de noiva, contemporâneos e de ocasião - é sinônimo de estilo sul-asiático confiante e culto e ostenta uma loja emblemática Mumbai e lojas de varejo em Hong Kong, Oriente Médio, Índia e EUA.

Manish Arora

Desde o lançamento de seu selo homônimo em 1997, o designer Manish Arora, de Nova Délhi, tornou-se o queridinho do mundo da moda internacional. Sua gravadora estreou oficialmente no London Fashion Week de 2005 com ótimas críticas e, dois anos depois, seu show de sucesso na Paris Fashion Week convidou Arora à ilustre Federação Francesa de Pret-a-Porter. Conhecido por sua habilidade detalhada e paleta de cores exclusivas, os projetos de Arora fundem a herança indígena com uma vibração lúdica e contemporânea e foram apresentados em revistas de moda de alto perfil como Vogue e Harper's Bazaar e suas criações atraentes e coloridas foram ostentadas por estrelas, incluindo Lady Gaga e Katy Perry

Priyanka Ella Lorena Lama

Nascida em 1991, Priyanka Ella Lorena Lama, de Bangalore, é uma das jovens estilistas mais talentosas e promissoras da Índia e lançou seu primeiro filme de estréia. Porter coleção sob seu rótulo, PELLA, no recente Lakme Fashion Week Gen próximo verão / resort 2015 show. Formado em Vestuário e Design de Moda no Instituto Nacional de Moda de Bangalore, os designs de Lama estão profundamente enraizados no pensamento da escola Wabi-Sabi japonesa, que promove a ideia de beleza na imperfeição - evidente em sua coleção de estreia UTOPIA, voltada para tecidos naturais como seda, silhuetas naturais e estética artesanal.

Tarun Tahiliani

Desde a fundação do Ensemble, a primeira boutique multi designer da Índia, em 1987, até a fundação de seu próprio estúdio em 1990 e tornando-se o primeiro estilista indiano a Para mostrar suas obras na Semana de Moda de Milão, Tarun Tahiliani fez muitas contribuições para a moda indiana ao longo de sua carreira. Seu estilo de assinatura empresta elementos de corte de padrão italiano e artesanato indiano misturado com tecnologias modernas, como impressão digital têxtil, culminando em um olhar que é fiel à estética indiana opulenta ainda contemporânea, chique e internacional. Alguns dos desenhos mais famosos de Tahiliani incluem o vestido de noiva da herdeira britânica Jemima Goldsmith para seu casamento com o jogador de críquete paquistanês Imran Khan em 1995.

Tarun Tahiliani Coleção SS15 | Cortesia Tarun Tahiliani

Kanika Goyal

Formada pelo Instituto Nacional de Tecnologia da Moda de Nova Delhi e pela Parsons School of Design de Nova York, Kanika Goyal trabalhou no mundo da moda para marcas de ponta como Marchesa, Bibhu Mohapatra e Prada, antes de estabelecer sua própria marca em 2014. Descrita como "minimalismo provocativo", a moda masculina e feminina de Goyal são guiadas por uma mistura de luxo clássico e chique urbano fundido com tecidos e formas paradoxais. Recentemente apontada como uma das melhores estilistas da Índia, Goyal fez sua estréia na Lakme Fashion Week como designer da Next Gen este ano com sua coleção Summer Resort 2015, 'Creatures of the Night'.

Sabyasachi Mukherjee

Sabyasachi Mukherjee, designer sediado em Kolkata, fundou sua gravadora após sua formatura no Instituto Nacional de Tecnologia da Moda de Nova Délhi em 1 e em poucos anos causou ondas no mundo da moda, ganhando o prêmio Femina British Council de 2001 pela Most Outstanding Young Designer. Índia e sendo nomeado Grande Vencedor no Mercedes Benz Asia Fashion Week em 2003. Descrito por Mukherjee como "estilo internacional com uma alma indiana", seus projetos são caracterizados por uma fusão de estilos, enfeites remendados e paletas de cores vibrantes e têm sido visto em Bollywood estrelas em filmes como Raavan e Guzaarish.