Um Toque De Cor: O Trabalho De Romero Britto

Romero Britto pode não ser um nome familiar, mas sua arte e seus designs gráficos são instantaneamente reconhecíveis a partir de uma série de comissões de alto nível. Com influências que vão desde Picasso até meados da Century Pop-Art, Romero Britto se tornou um importante ícone da cultura pop moderna.

Romero Britto Midtown Miami | © Bob B. Brown

Nascido em Recife, Brasil, em 1963, Romero Britto começou a vida empobrecida. O oitavo de nove filhos, Britto foi criado principalmente por sua mãe. Para encorajar seu talento, havia sempre livros de arte em casa, e Britto podia passar todo o seu tempo livre copiando a obra de arte. Ele atribui muito do seu estilo e pontos de vista sobre arte à sua educação inicial; O crescimento dos pobres no Brasil o expôs ao lado mais sombrio da humanidade como uma criança pequena. Como resultado, Britto usou sua arte para trazer luz e cor para sua vida, e hoje sente que todos, independentemente da riqueza, devem ter a oportunidade de curtir e conviver com a arte. Apesar de seu talento inicial na arte, recebendo honras em sua primeira exposição pública realizada pela Organização dos Estados Americanos quando ele tinha apenas 14 anos, Britto inicialmente seguiu uma carreira na lei. Ele logo percebeu, no entanto, que esta carreira não era propícia à sua natureza artística e colorida, e depois de dois anos, ele retornou ao art.

Em 1983, Britto viajou para a Europa, onde foi inspirado pela arte vibrante de Picasso. e Matisse, que ele combinou com a pop art para criar seu próprio estilo único e icônico. Ele imediatamente encontrou sucesso em shows de um homem realizados na Alemanha e na Inglaterra, mas a atração dos Estados Unidos e da Pop Art americana foi demais para o jovem artista resistir. Em 1988, o jovem artista mudou-se para Miami, atraído pela diversidade cultural e pela intensa luz tropical da região, não muito diferente de seu país natal. Foi aqui que seu estilo intenso, quente e brilhante realmente encontrou um lar; no ano Britto foi selecionado para trabalhar ao lado de Andy Warhol e Keith Haring para a campanha Absolut Art da Absolut Vodka. Desde então, sua moderna sensibilidade pop tem se dedicado a inúmeras outras campanhas publicitárias, como Evian, FIFA e Disney, entre outras.

Romero Britto Midtown Miami | © Bob B. Brown

O estilo de Romero Britto tem sido descrito como "exalando calor" e evocando um espírito de esperança, que na verdade é esse o seu objetivo principal. Reunindo cores brilhantes e temas lúdicos, seu trabalho tem uma qualidade infantil. Ele combina isso com a inspiração do Cubismo, bem como Pop Art, criando imagens ousadas e vivas que são reminiscentes de Picasso, e ainda completamente moderno ao mesmo tempo. Sua aparência inocente dá ao espectador uma visão de espírito aberta e otimista da vida, com inspiração reunida por Britto do mundo ao seu redor.

Este estilo excitante e amigável é popular em todo o mundo com o público jovem e velho, e é atualmente nos cinco continentes em mais de 100 galerias. Além disso, seu trabalho é facilmente aplicável a uma ampla gama de produtos, de papelaria a malas e colecionáveis, o que amplia consideravelmente seu público, criando uma extensa base de fãs.

Além de exibir em galerias no mundo todo, o trabalho de Romero Britto também incluído em várias instalações de arte pública de grande escala, inclusive para o O2 Dome em Berlim, o Hyde Park em Londres, o Aeroporto John F. Kennedy, em Nova York, e o Cirque du Soleil no Super Bowl XLI. Seus gráficos arrojados e cores vibrantes funcionam particularmente bem com projetos em grande escala. Alguns de seus trabalhos mais reconhecidos é o que ele fez para a FIFA, para quem ele criou um dos cartazes oficiais da Copa do Mundo de 2010, realizada na África do Sul. Além disso, Britto foi selecionado para atuar como embaixador da Copa do Mundo da FIFA 2014, em seu país natal, Brasil.

Romero Britto Midtown Miami | © Phillip Pessar

Outro legado do primeiro compromisso de Britto com a arte como criança empobrecida é sua crença inabalável de que a arte e os artistas deveriam ser instrumentos de mudança positiva. Como resultado, ele gasta uma quantidade impressionante de seu tempo apoiando e trabalhando para mais de 250 organizações de caridade. Isso envolve sua participação no conselho de várias dessas organizações, incluindo o Hospital Infantil de Pesquisa St. Jude e a Best Buddies International. Devido a grande parte de seu tempo sendo dedicado a ajudar os outros, em 2007 a Fundação Britto foi criada, efetivamente para permitir que ele administrasse melhor seu tempo. Sempre agradecido pelos muitos mentores que o ajudaram ao longo dos anos, Britto se esforça para ajudar aqueles que são menos afortunados, apoiando indivíduos e organizações que trabalham para criar, incentivar, promover e preservar iniciativas educacionais e humanitárias em todo o mundo, especificamente para ajudar as crianças

Sempre retribuindo, Romero Britto é um artista que não é definido apenas por sua arte, mas também pela maneira como o usa para ajudar os outros, seja em organizações de caridade ou na criação de arte. Isso traz alegria para muitas pessoas. Seja trabalhando em instalações de arte pública, comissões para marcas conhecidas ou originais e obras de arte, o trabalho de Britto transmite uma qualidade inocente que reflete os momentos alegres da vida. Seu uso de cores brilhantes e formas abstratas atraem uma gama de sensibilidades artísticas, jovens e velhas, amadoras e profissionais, satisfazendo a crença de Britto de que a arte deveria, de fato, ser acessível a todos.