Greatest Hits De Federico Fellini
Fellini durante as filmagens de 'Amarcord' | © Shantimar / WikiCommons
I Vitelloni (1953)
Considerado por muitos críticos como o primeiro grande trabalho de Fellini, I Vitelloni é um filme emocionalmente rico feito na tradição do cinema neorrealista italiano do pós-guerra. Cinco jovens encontram suas vidas em uma encruzilhada em uma pequena cidade. A história direta corta diretamente o coração do que os personagens estão sentindo e experimentando. Os homens moram em uma cidade onde nada de interessante acontece e, consequentemente, nada acontece com eles enquanto perdem suas vidas em empregos sem futuro. O filme ganhou o Leão de Prata em Veneza em 1953 e inspirou muitos outros diretores, notavelmente Martin Scorsese quando ele estava fazendo Ruas Malucas .
La Strada (1954)
Vencedor do Oscar inaugural por Melhor filme de língua estrangeira em 1956, La Strada tornou-se um clássico instantâneo. Giulietta Masina, a esposa de Fellini e musa de 1943 até sua morte em 1993, interpreta uma criança abandonada, sem querer, vendida para a vida de um homem forte viajante, interpretado por Anthony Quinn. O filme lida com a crueldade infligida a Masina, assim como o modo como seu espírito diminui a crueldade do homem forte. Partindo um pouco de seu passado neo-realista, Fellini realmente se destacou aqui, no que muitos consideram ser seu maior filme.
'La Strada' | © Ponti = De Laurentiis Cinematografia
Noites de Cabiria (1957)
Aqui Masina interpreta uma prostituta teimosa que, vagando pelas ruas da Roma do pós-guerra, deseja ser amada em um ambiente feliz e estável longe do mundo que ela habita. Ela se vê explorada e aproveitada, mas permanece intrinsecamente resolvida e esperançosa por toda parte. Como La Strada , Nights of Cabiria foi marcado por Nino Rota, que compôs as trilhas sonoras dos dois primeiros Godfather e de Franco Zeffirelli Romeu e Julieta .
La Dolce Vita (1960)
Marc opositor Marcello Mastroianni assume o papel de colunista de fofocas em busca da “doce vida” de Roma ao longo de sete dias. e noites. "Marcello" encontra uma variedade de personagens que encarnam essa vida indescritível, em particular a atriz incrivelmente sensual Sylvia, interpretada por Anita Ekberg. O colunista vê essa mulher como a personificação inalcançável da vida que ele imagina. Os personagens coloridos e situações exóticas apresentam um tipo de mundo que existe além da realidade mundana. Este é um filme de Fellini em que a fusão real e irreal
'La Dolce Vita' / | © Riama Film, Cinza Film, Pathé
8½ (1963)
Em um dos maiores filmes sobre o processo de filmagem, Mastroianni interpreta um diretor de meia-idade que oscila entre a realidade e a irrealidade. O diretor na tela é incapaz de fazer um filme, mas o diretor por trás da câmera tem mais a dizer do que nunca. Fellini nos leva à mente de um homem cujos pensamentos são dominados por flashbacks e fantasias enquanto ele está passando por problemas conjugais. Uma obra de arte europeia por excelência.
Amarcord (1973)
Este conto sobre a idade semi-autobiográfico, ambientado na era de Mussolini dos anos 30, é o único filme colorido desta lista. Amarcord < não tem enredo real, mas é estruturado como uma série de vinhetas leves que refletem o gosto de Fellini por sua juventude e as pessoas que ele conhecia na época - assim como seu desnorteado desdém pelas forças controladoras do fascismo e do catolicismo. Os últimos filmes de Fellini são frequentemente descritos como auto-indulgentes e pretensiosos, mas Amarcord é a exceção à regra graças ao coração e à alma que ele derramou nela.
'Amarcord' | © F.C. Produzioni, PECF
