10 Fotógrafos Franceses Que Você Deve Conhecer
Elliott Erwitt (n. 1928)
Elliott Erwitt nasceu em Paris, mas depois mudou-se para os Estados Unidos onde estudou fotografia e cinema. Erwitt acabou voltando para a Europa enquanto trabalhava para o exército americano e começou sua carreira fotográfica logo depois. Ele rapidamente se tornou famoso como um fotógrafo de documentário e ganhou aclamação da crítica por seu método único de capturar a vida cotidiana. Tendo dominado a técnica 'Decisive Moment', os trabalhos de Erwitt ganharam considerável atenção internacionalmente, e ele se tornou um fotógrafo de publicidade de sucesso. Erwitt tem uma abordagem despreocupada à fotografia, evidente em seu fascínio pelos cães e na publicação de muitos livros de fotografias dedicados aos cães.
Elliott Erwitt | © Alessio Jacona
Abbas Attar (nascido em 1944)
Indo profissionalmente apenas pelo seu primeiro nome, Abbas é um aclamado fotógrafo franco-iraniano especializado em grande cobertura política e social. Nos últimos 45 anos, Abbas cobriu revoluções e conflitos em regiões que vão da Irlanda do Norte ao Sudeste Asiático, América do Sul e África. Abbas também publicou vários livros, coletando suas fotos em formato de diário e examinando criticamente as questões contemporâneas em cada publicação. Suas obras enfocam principalmente a sociedade iraniana, as religiões do mundo e o islamismo militante. Abbas também tem uma assinatura fotográfica poderosa, e suas fotos parecem exibir uma narrativa oculta - tanto que ele foi descrito como um escritor que trabalha com a luz como seu médium.
Andreas Bernhard Lyonel Feininger (1906-1 )
Feininger nasceu em Paris, mas sua família se mudou para a Alemanha. Ele trabalhou e viveu em vários países antes de se estabelecer nos Estados Unidos. O trabalho de Feininger definiu a fotografia urbana ao longo do século XX e continua a causar um impacto considerável. Concentrando-se em retratar a interação entre a humanidade e a natureza, suas fotografias apresentam estruturas artificiais colossais, como arranha-céus, rodovias, passeios, pontes e outras obras de engenharia arquitetônica. Feininger tem evitado fotografar pessoas em grande parte, preferindo capturar indivíduos em segundo plano como objetos indistinguíveis contra a magnitude das estruturas na vanguarda.
Bingham Canyon Mine | © Andreas Feininger / WikiCommons
Brassaï (1899-1984)
Gyula Halász nasceu na Hungria e ganhou fama internacional depois de se mudar para Paris no período entre as guerras, mudando seu nome para Brassaï. Vivendo em Paris, Brassaï trabalhou como pintor, escultor e jornalista, e inicialmente era um pouco cético quanto à fotografia como uma forma de arte. Mas quando seu amigo Andre Kertesz o apresentou ao médium, Brassaï foi imediatamente fisgado. Tomando sua câmera em torno de Paris à noite, Brassaï capturou a beleza da cidade adormecida, eventualmente publicando suas fotos nas coleções de livros intituladas Par de Nuit e Voluptés de Paris.
Brassaï , Faixa de pedestres na Rue de Rivoli (também chamado Le Passage clouté), 1937 | Cortesia de O Instituto de Arte de Chicago
Eugène Atget (1857-1927)
Eugène Atget é considerado um pioneiro da fotografia documental, capturando momentos vitais e impressionantes nas ruas parisienses. Usando uma câmera de fole de madeira arcaica, Atget fotografou prédios antigos e pessoas comuns, como colecionadores de pano e comerciantes. Seu trabalho passou em grande parte despercebido durante sua vida, mas no final de sua vida, membros do movimento surrealista em Paris tentaram promover seu trabalho para um público maior. Muitos anos após a morte de Atget, seu trabalho tornou-se influente para fotógrafos de rua e jornalistas fotográficos franceses. O trabalho de Atget possui um forte sentimento de nostalgia e suas fotografias mantêm uma qualidade contra a qual a fotografia moderna ainda é medida.
Eugène Atget, Eclipse, 1912 | © Eugène Atget / WikiCommons
Félix Nadar (1820-1910)
Félix Nadar foi um dos primeiros fotógrafos franceses significativos, e um dos fotógrafos mais importantes da história. Nadar era um artista dinâmico, conquistando status de celebridade durante sua vida. Como um apaixonado entusiasta da aviação, ele tomou numerosos vôos em balões de ar quente para capturar imagens do horizonte parisiense - simultaneamente lançando as bases para a fotografia aérea. Nadar também foi creditado como pioneiro no uso de iluminação artificial na fotografia, visto especificamente quando ele empreendeu um projeto para fotografar as Catacumbas de Paris. As obras mais famosas de Nadar, no entanto, foram sua coleção de retratos intitulada Panthéon , que mostrava um panorama de quase 300 celebridades francesas do período. Victor Tournachon (Mrs. Nadar) fotografado por Félix Nadar | © Henri Cartier-Bresson (1908-2004)
Indiscutivelmente o mais conhecido fotógrafo francês, Henri Cartier-Bresson é frequentemente considerado o pai do fotojornalismo. Com seu talento impecável para capturar momentos vitais no tempo, a documentação da vida de Bresson através da lente de sua fiel Leica 35mm levou ao surgimento de um estilo fotográfico intitulado 'Decisive Moment', em homenagem ao primeiro livro de Bresson. Vindo de uma formação artística, Bresson acabou se voltando para a fotografia e viajou por todo o mundo documentando os principais movimentos de independência da Índia, Indonésia e China durante a Revolução Cultural. Bresson também foi o primeiro fotógrafo ocidental a fotografar "livremente" na União Soviética após a morte de Stalin. Com sua capacidade de capturar imagens que ressoaram com uma ampla audiência e sua extensa cobertura de muitos eventos importantes no século 20, Henri Cartier-Bresson tem sido frequentemente chamado de 'olho do século'.
Primeiro Leica de Cartier-Bresson | © Jacques Henri Lartigue (1894-1986) Jacques Henri Lartigue influenciou fortemente a fotografia moderna. Durante a maior parte de sua vida, Lartigue se considerou um pintor; Não foi até que ele tinha 69 anos que sua fotografia foi descoberta, ganhando aclamação internacional quase imediata. Para Lartigue, a fotografia tinha sido um hobby ao longo de sua vida e algumas de suas primeiras fotografias agora se tornaram algumas de suas obras mais famosas. Lartigue tinha uma incrível capacidade de capturar a essência de uma cena, aparentemente entendendo o tempo e as pessoas com quem trabalhava. Lartigue fotografou corridas de automóveis e eventos esportivos, familiares e amigos, capturando pessoas e objetos em movimento.
Robert Doisneau (1912-1994)
Como mestre de fotografia de rua, o mais famoso e reconhecível trabalho de Doisneau é o
Le Baiser de l'Hôtel de Ville -
uma foto mostrando um jovem casal se beijando em uma movimentada rua parisiense. Aparecendo na revista
Life
, esta fotografia marcante levou Doisneau à fama internacional, exemplificando seu estilo espontâneo. A fotografia de Doisneau é um meio de retratar a realidade, fomentando um olhar íntimo sobre os momentos cotidianos da vida dos outros. Com um ar brincalhão, ele criou composições dinâmicas de pessoas excêntricas. Classe Adagio na rotunda na Opéra de Paris, 1950 | © Atelier Robert Doisneau, de Robert Doisneau: The Vogue Years (Flammarion 2017) Willy Ronis (1910-2009) Willy Ronis é talvez mais famoso por seu trabalho retratando a vida pacífica em Provence através de retratos de sua esposa, Marie Anne Lansiaux. Ronis, no entanto, era ele mesmo mais apaixonado por documentar a vida dos parisienses comuns - especialmente aqueles que vivem nos bairros mais pobres da cidade. Ronis é considerado um fotógrafo humanista, seus trabalhos captam momentos espontâneos da vida. Suas fotografias revelam as verdades de uma maneira muito impressionante, fazendo dele um dos maiores fotógrafos do pós-guerra no país.
