10 Artistas De Rua Famosos Do México Você Precisa Saber
Axolotl Collective
Como o nome sugere, Axolotl Collective não é apenas um artista, mas um monte de talentosos pintores, ilustradores e muralistas que criaram, nos últimos quatro anos, alguns as peças de arte de rua mais conhecidas da Cidade do México, onde estão localizadas. Com peças focadas em motivos pré-hispânicos e designs vibrantes de marcas registradas, algumas de suas peças podem ser vistas em Colonias Doctores, San Fernando Huixquilucan e Torreblanca, bem como no centro histórico da Cidade do México.
Cortesia de Axolotl Collective
Cortesia de Axolotl Collective
Cortesia de Axolotl Collective
Curiot
Originalmente de Michoacán, mas agora um nome reconhecido internacionalmente em circuitos de arte de rua, desde seu início em 2012, a Curiot expôs peças nos EUA, Canadá e México, para não falar da Austrália, Suécia e Alemanha também. Seu estilo artístico característico é o desenvolvimento de criaturas míticas cobertas de penas, peles e padrões geométricos vibrantes, muitas vezes inspirados pela cultura pré-hispânica. Os pastéis se destacam muito, assim como as representações de figuras divinas.
Paola Delfin
A artista visual mexicana Paola Delfin é uma das poucas artistas femininas de rua do México, mas facilmente uma das mais conhecidas no mundo - ela O maior trabalho até hoje é Refugio na Ucrânia e ela recentemente expôs nos EUA. Suas fabulosas obras de arte, que se baseiam na simultânea fragilidade e força de figuras femininas e rostos femininos, também podem ser encontradas em sua cidade natal, a Cidade do México. Com um estilo notavelmente distinto, suas peças muitas vezes monocromáticas são de estilo neo-contemporâneo e ilustrativo.
Farid Rueda
O prolífico artista de rua Farid Rueda é conhecido por suas obras caleidoscópicas de animais que cobrem as ruas da capital mexicana. e os mercados de Paris. A atenção aos detalhes e uma sugestão do fantástico são suas marcas registradas em praticamente todas as imponentes peças de tamanho mural que ele produz, como é um comentário social frequentemente subjacente sobre política e povos indígenas. Além da Cidade do México, suas peças também iluminaram as ruas de Bogotá para Hannover, para citar apenas algumas locações.
Lesuperdemon
Uma inspiração para o já mencionado Farid Rueda, o Lesuperdemon nativo da Cidade do México é um dos mais conhecidos nomes no negócio, e é conhecido por obras que mostram muita atenção aos detalhes, bem como um fascínio pela geometria. Padrões complexos em combinação com cores vibrantes caracterizam suas obras, assim como a preocupação com a natureza cíclica da vida. Seu interesse pela matemática euclidiana também brilha, assim como a tendência para capricho com olhos de desenho animado feios.
Cortesia de Lesuperdemon
Cortesia de Lesuperdemon
Cortesia de Lesuperdemon
Tellaeche
Um artista de longa data - ele tem trabalhado em aperfeiçoar seus talentos por mais de quinze anos - Tellaeche estudou arte em Luxemburgo antes de retornar ao México para enfeitar a cidade com suas obras-primas coloridas e pastel. Eles são caracterizados por uma espécie de vibração indefinida de fazer-acreditar, apresentando pessoas, mas também figuras fantásticas diretamente das páginas de um livro de histórias. Trabalhou tanto no México como no exterior e fez parcerias com várias marcas internacionais, como Adidas, Anistia Internacional e Nestlé.
Meiz
Meiz foi recentemente apresentada em uma exposição da Brooklyn Street Art ao lado de vários outros muralistas mexicanos, e em 2012 ele colaborou com a Nike. Na Cidade do México, ele talvez seja ainda mais conhecido pela série de Os murais de Guerra nas Estrelas em que ele trabalhou em parceria com o artista de rua Noble, um projeto que foi uma clara demonstração de seus estilos primorosamente realistas. Além de exibir seu trabalho no México, Meiz também exibiu suas obras de arte na França, na Alemanha e nos EUA
Bebo
Baseado em Tijuana, Bebo (sim, como a extinta rede social) estudou filosofia e arte antes de tropeçar no mundo da arte de rua como um estudante. Ele agora dedica seu tempo à criação de murais intricados que caracterizam predominantemente raposas - ele afirma gostar deles por suas características simétricas e faces triangulares. Além de pintar essas criaturas felinas, Bebo trabalhou em parceria com Carolina Herrera e Alejandro Jodorowsky e expôs trabalhos em todo o México, Espanha, Alemanha e Estados Unidos.
Por Bebo - Localizado em Chihuahua, México //t.co/ 5VqHbBu0dh #art #Graffiti #StreetArt pic.twitter.com/gI81SwWu9x
- STREET.ART.UK (@STREET_ART_UK) 6 de novembro de 2016
Smithe
O multitalentoso Luis Enrique, também conhecido como Smithe, exibiu predominantemente em sua cidade natal da Cidade do México, mas também em vários outros locais em todo os EUA. Na verdade, seu maior mural até hoje foi produzido em Nova York. Agora, concentrando seus talentos em pinturas de telas psicodélicas, foi na verdade um amor pela escultura que o levou ao mundo da arte de rua, e muitas de suas peças têm uma estética distintamente quadrinhos.
As obras de arte de Seher One são frenéticas, movimentadas e parecem perpetuamente em movimento, contando com um paladar de cores um pouco atenuado, contrastando com linhas definidas e nítidas para aumentar o efeito geral. A geometria se destaca fortemente em suas peças, assim como os símbolos mexicanos, como a cobra e a águia, ao lado de outros animais. Longe de murais de parede, a Seher One trabalhou com marcas como Nike, Comex e até New Era (em colaboração com o já mencionado Smithe).
