Museu Guggenheim Bilbao Em 10 Obras De Arte Incríveis

Museu Guggenheim de Bilbao é um dos principais museus de arte moderna do mundo, apresentando uma série de trabalhos de alguns dos artistas mais importantes do século XXI e do século XX. Aqui, nós escolhemos 10 das mais incríveis obras de arte do museu para compartilhar com você ^{“Untitled” por Mark Rothko} Esta peça clássica de Mark Rothko foi pintada entre 1952 e 1953 e apresenta seus icônicos blocos em grande escala. de cores brilhantes. Rothko, um artista americano, é uma das figuras centrais da Escola de Nova York, que cria suas peças abstratas para ilícitos "emoções humanas básicas - tragédia, êxtase, desgraça, e assim por diante", da platéia, segundo o próprio Rothko. Esta peça foi exposta pela primeira vez no Instituto de Arte de Chicago. ^{“Sem título” por Mark Rothko | Anselm Kiefer nasceu na Alemanha pouco antes do final da Segunda Guerra Mundial, e muitas de suas obras exploram os temas que cercam a guerra, assim como o Guggenheim Museum Bilbao} “As Renomadas Ordens da Noite” de Anselm Kiefer

ascensão do fascismo. Esta peça, intitulada "As renomadas ordens da noite", mostra o próprio artista deitado em uma cama de terra seca e rachada, como se ele fosse um cadáver, sob um vasto céu estrelado. Em suas últimas obras, Kiefer ficou obcecado com o céu noturno e criou algumas obras de arte diferentes explorando sua beleza.

“As renomadas ordens da noite” de Anselm Kiefer | Museu Guggenheim Bilbao

“Nove discursos sobre Commodus” por Cy Twombly

Uma série de nove pinturas, estas obras do artista americano Cy Twombly são baseadas em torno da brutalidade, loucura e eventual assassinato do imperador romano Aurélio Commodus (161 -192 CE). O estilo de assinatura do artista tem uma qualidade grafitada e o humor dessas pinturas varia de sereno e calmo a violento e horripilante, quase parecendo retratar sangue e fogo. ”“ 9 Discursos sobre Commodus ”por Cy Twombly | Museu Guggenheim de Bilbao

“A Questão do Tempo” por Richard Serra

Construídos entre 1994 e 2005, estes conjuntos de oito esculturas de Richard Serra são feitos de aço desgastado e mostram a evolução das formas escultóricas do artista. Eles variam de elipses simples a espirais complexas e esferas perfeitas. Exibidos ao longo de corredores estreitos dentro do museu, os visitantes podem passar o tempo observando cada um deles

“A questão do tempo” por Richard Serra | Museu Guggenheim de Bilbao

“Barge” de Robert Rauschenberg

Esta peça de Robert Rauschenberg foi criada usando óleo e serigrafia sobre tela, usando as imagens fotográficas do próprio artista, bem como as de fontes populares da mídia. Feita de 1962 a 1963, Rauschenberg foi influenciado pelo então pouco conhecido Andy Warhol, usando serigrafias e transcrevendo imagens neles como jornais, mapas, anúncios em revistas e quadrinhos.

“Barge” de Robert Rauschenberg | Museu Guggenheim de Bilbao

“Maman” por Louise Bourgeois

Uma das peças mais emblemáticas do Guggenheim, esta obra fica do lado de fora do museu e, com nove metros de altura, ergue-se sobre os visitantes. Uma aranha gigante feita de bronze, mármore e aço inoxidável, foi criada em 1 e é um dos projetos mais ambiciosos de Louise Bourgeois. Feito como uma homenagem à mãe do artista, que era tecelão, olha para a natureza protetora das mães, enquanto a aranha tenta proteger o saco de ovos preso ao seu estômago.

“Maman” por Louise Bourgeois | Cortesia do Museu Guggenheim de Bilbau

“How Profound Is The Air” de Eduardo Chillida

Esta escultura única foi criada em 1996 por Eduardo Chillida, um dos artistas bascos mais importantes do século XX.

século, e é feito de alabastro. Chillida primeiro estudou arquitetura e depois passou para a pintura, antes de finalmente encontrar a escultura. Muitas de suas esculturas exploram a forma e o espaço, enquanto outras representam as tradições bascas na agricultura, arquitetura e indústria.

“Quão profundo é o ar” de Eduardo Chillida | Museu Guggenheim de Bilbao

“Large Blue Anthropometry [Ant 105]” por Yves Klein

Criado em 1960 pelo artista Yves Klein, um artista pós-moderno à frente de seu tempo, este pedaço de grande escala é feito de pigmento e resina sintética em papel e montado em tela. Klein era conhecido por usar rolos em vez de pincéis, e também usando modelos nus para criar marcas no papel - mostrando corpos em movimento.

“Large Blue Anthropometry [Ant 105]” por Yves Klein | Museu Guggenheim de Bilbao ^{“Puppy” por Jeff Koons} Localizado em frente ao museu está o gigante “Puppy”, feito pelo artista Jeff Koons e criado em 1992. Feito de aço inoxidável, este enorme Terrier West Highland é acarpetado na cama plantas e flores. Durante o processo, Koons empregou sofisticadas técnicas de modelagem computacional para criar um trabalho que faz referência ao jardim europeu formal do século 18, bem como unir dois elementos que tornam as pessoas felizes - filhotes e flores.

“ Filhote de cachorro ”por Jeff Koons | Museu Guggenheim de Bilbao

“Seascape” de Gerhard Richter

De 1968 a 1970, o artista Gerhard Richter usou muitas de suas próprias fotografias como base para suas pinturas representacionais. Ele revisitou este tema em 1975, e novamente em 1998, quando criou este óleo sobre tela “Seascape”, baseado em uma imagem que ele tirou na ilha de Tenerife, nas Ilhas Canárias, na Espanha.

“Seascape” de Gerhard Richter | Museu Guggenheim de Bilbao