10 Artistas Que Fizeram Sua Marca No Cbgb De Nova York

Banheiro do CBGB | © Pål Nordseth / Flickr
Televisão
Um dia fatídico, em 1974, dois membros da banda de televisão (Richard Hell e Tom Verlaine) convenceram o dono do CBGB (Hilly Kristal) a deixar sua banda tocar em seu clube. Este acordo imediatamente transformou este país decadente e bar ocidental durante a noite em um paraíso de punk rock decadente. A televisão nunca se tornou um grande nome como alguns dos outros artistas que tocaram lá. Eles, no entanto, se tornaram uma equipe altamente influente, recebendo elogios por seus inventivos e longos sons de punk punk que tinham mais em comum com o jazz ou o Grateful Dead.

Patti Smith | Patti Smith Patti Smith era a rainha do CBGB; ela reinou suprema aqui, sua segunda casa. As eletrizantes e ferozes performances musicais e poéticas de Patti aqui eram de lenda. Não demorou muito para ela ser notada, já que ela rapidamente assinou com uma grande gravadora. Seu primeiro álbum,
Horses
, é considerado por muitos críticos como um dos melhores discos de rock já gravados. Ela pode não ter sido a primeira a jogar no clube, mas certamente foi a última. Smith fechou as portas do CBGB com um de seus shows mais memoráveis. Blondie Para a maior parte do público que mais comprou 40 discos no final dos anos 70 e início dos anos 80, era geralmente Blondie quem era a primeira apresentação música de onda. Impulsionada por um punk de condução e uma batida de disco, melodias contagiantes e sua vocalista, Deborah Harry, Blondie liderou as paradas vendendo milhões de álbuns cheios de grandes sucessos. De 1975 a 1977, Blondie era um grampo no CBGB, onde eles captaram os olhos e ouvidos das pessoas que os colocaram em uma trajetória para o estrelato. Blondie homenageou o clube que lhes deu sua primeira grande chance ao se apresentar no CBGB durante sua última semana de existência.
Blondie | © Kevin Dooley / Flickr
Os Ramones

Assim como o rock estava se tornando inchado e pretensioso, vieram os Ramones. De repente, as grandes bandas da época, que estavam gravando músicas de vinte minutos, incorporando orquestras, corais e cantorias sobre Siberian Deities e Edgar Allen Poe, foram expostas pelo que realmente eram - ridículas. Em 1975, os Ramones correram para o palco no CBGB, cantando sobre farejar cola, brigas de taco de beisebol e filmes de terror ruins. Jogo, jogo e jogo. Definido pelo seu zumbido implacável viu guitarras, músicas clocking em dois minutos ou menos e todos começando com sua marca registrada 1,2,3,4 contar, Os Ramones foram o tiro ouvido em todo o mundo, e se não, então pelo menos em Nova York e Londres
Talking Heads
No auge do poder punk rock do clube, uma banda formada por recém-formados da Escola de Design de Rhode Island entrou no CBGB. Contrastando com seus jeans rasgados, o traje de couro, o alfinete de segurança e os clientes de colarinho de cachorro, os Talking Heads vestiam-se como se tivessem acabado de sair de um catálogo da J. Crew. Eles cantaram canções pop sobre paranoia, edifícios, comida, papel, encontrar cidades para viver e assassinos psicóticos. Assim começou a estréia de uma das bandas de rock de arte mais aclamadas e admiradas de todos os tempos. Eles eram a raça rara que parecia ser capaz de unir o mundo da arte, música experimental e pop cativante acessível em uma mistura espumosa e contagiante.
Beastie Boys - Mike D | © Fabio Venni / Flickr
Os Beastie Boys

Não, isso não é um erro. Antes de os Beastie Boys trazerem o hip-hop para a América suburbana branca, eles eram um bando de garotos punk rock rancorosos e durões. Os Beasties inicialmente começaram como um grupo de bandas punk chamado The Young and the Useless e depois mudaram gradualmente para Beasties. Eles se misturaram com a comunidade hardcore de punk rock do CBGB, com nomes como The Bad Brains, Agnostic Front e The Mistfits. Em meados dos anos 80, eles mudaram para o hip-hop e se reuniram com o produtor e svengali Rick Rubin, que estava usando o Def Jam Records em um dormitório da NYU. Sua colaboração criou seu primeiro registro,
Licensed to Ill
, que se tornou uma grande força influente. Eles são considerados, juntamente com Run DMC, como o primeiro crossover da música rap. Moby DJ, techno, lenda da dance music eletrônica - Moby tem raízes voltadas para o CBGB. No início dos anos 80, com a ascensão do movimento hardcore punk rock, Moby foi inicialmente um membro de uma banda de hardcore punk, The Vatican Commandoes. A banda acabou se separando depois de dois anos de jogo; no entanto, Moby foi inspirado por essa experiência e comprometeu-se a uma vida dentro da música.
The Replacements
Nenhuma banda na história da música foi tão longe a ponto de destruir sua carreira do que The Replacements. Para alguns, eles saíram mais como uma peça de arte performática bêbada do que uma banda. Seus shows ao vivo eram notórios por embriaguez e comportamento errático, que incluíam nudez, brigas, alienar sua base de fãs, desempenhos ruins deliberados e destruição. Eles também absolutamente odiaram vídeos musicais durante a era de ouro da MTV. No entanto, em uma daquelas raras noites em que eles realmente queriam tocar, The Replacements foi possivelmente a melhor banda de rock que você já experimentou. Mesmo com toda essa bagagem, todas as grandes gravadoras estavam morrendo de vontade de assiná-las. A indústria montou um grande show para eles no CBGB em 1984 para mostrar seu talento. Eles recompensaram todos lá, aparecendo bêbados e mal tocando um repertório de canções de capa, em sua maioria extravagantes - tudo desceu a partir daí. Escusado será dizer que eles foram assinados e agora são considerados uma das bandas mais influentes dos últimos 25 anos. Agora é o rock and roll
The Police
Quando o The Police chegou em Nova York no outono de 1978, o punk rock e a new wave estavam em plena atividade. Seu voo aéreo do Reino Unido foi no último desembarque, e eles imediatamente tiveram que fazer uma corrida louca em Manhattan para não perder sua estréia no CBGB. Ninguém sabia quem eles eram ou pareciam se importar quando começaram seu set, mas quando acabou, todo mundo sabia o nome deles. A platéia foi surpreendida com sua mistura de backbeat new wave, ritmos de reggae e o canto de seu vocalista, Sting. A polícia pouco depois explodiu nos Estados Unidos e na Europa, tornando-se uma força pop nos últimos anos, elogiando e vendendo estádios em todo o mundo. Sonic Youth Thurston Moore, da Sonic Youth, era um participante frequente em CBGB durante seu auge de 1976-1980. Foi lá que ele descobriu e abraçou o movimento da música no wave. Nenhuma onda começou como um protesto direto ou rejeição ao som da nova onda, que havia pegado o público em geral. Agora era considerado comercial demais pelo público do centro e caíra em desgraça. Foi influenciado em grande parte pela nova banda do ex-Sex Pistol Johnnie Rotten, PIL, e por The Velvet Underground, de Lou Reed. Artistas de Nova York começaram a gravitar para um movimento de ruído e dissonância. Moore conheceu Kim Gordon e Lee Renaldo no cenário e formou o Sonic Youth no início dos anos 80. Sonic Youth incorporou o som "no wave" em um formato de rock and roll. Eles rapidamente se tornaram queridinhos críticos e internacionais. Eles foram um grampo no CBGB durante os próximos 20 anos ímpares e acabaram jogando um dos últimos shows lá.





