Os 10 Melhores Compositores Italianos: De Monteverdi A Morricone

berço da ópera, desempenhou um papel proeminente na progressão da música clássica ocidental. Desde as óperas melodramáticas e épicas de Verdi e Puccini, até as obras barrocas e renascentistas de Vivaldi e Monteverdi, aqui estão os 10 maiores compositores italianos que já viveram.

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Giovanni Pierluigi da Palestrina (1526-1594) )

Giovanni Palestrina, um compositor italiano da Renascença, é talvez o exemplo mais conhecido da Escola Romana de música. Ele escreveu principalmente no idioma da música sacra, que foi crucial na progressão da música eclesiástica e é frequentemente considerado o auge da polifonia e do contraponto da Renascença. No último elogio musical, Johann Sebastian Bach examinou e executou a Missa Sine nomine de Palestrina enquanto escrevia a histórica Missa em B Menor .

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Claudio Monteverdi (1567- 1643)

Claudio Monteverdi foi um revolucionário compositor italiano cujo trabalho assinalou a evolução entre o período renascentista e barroco. Seu estilo de composição inovador incluía duas características diferenciadoras: as convenções da polifonia renascentista e o método do baixo contínuo da nova era barroca. Monteverdi era um membro da Camerata florentina, a quem se atribui a invenção da ópera como a conhecemos; sua mais célebre ópera L'Orfeo ainda é apresentada em óperas. Um compositor altamente inovador e original, Monteverdi teve um sucesso considerável em sua vida e é reverenciado em todo o mundo até hoje.

Antonio Lucio Vivaldi (1678-1741)

Antonio Vivaldi, apelidado de “O Sacerdote Vermelho” ”, Devido ao seu impressionante cabelo ruivo, foi um compositor italiano da época barroca, além de ser um virtuoso violinista. Altamente considerado como um dos maiores compositores barrocos, Vivaldi, é mais conhecido por seus concertos de violino, obras de coral e seu grande cânone de mais de 40 óperas. No entanto, os concertos de violino intitulados

As Quatro Estações são a parte mais ilustre da obra de tirar o fôlego de Vivaldi. Apesar de ser altamente considerado em sua vida, ele se recusou em popularidade até a chegada do movimento neoclássico do século 20. Domenico Scarlatti (1685-1757)

Giuseppe Domenico Scarlatti foi um compositor italiano que é creditado pela transição do barroco para a era clássica. Ele passou uma grande parte de sua vida servindo as Famílias Reais portuguesas e espanholas, e como seu pai, Alessandro Scarlatti, compôs em uma infinidade de plataformas musicais. No entanto, ele é principalmente reconhecido por suas 555 sonatas de teclado, que incorporam técnicas inventivas, como modulações de teclas não convencionais e uso de discórdias. Apenas uma pequena parte da obra de Scarlatti foi publicada durante sua vida, mas nos séculos seguintes, suas sonatas foram publicadas e influenciaram compositores que vão desde Chopin a Shostakovich.

Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)

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Giovanni Pergolesi foi um compositor italiano da era barroca e um dos mais importantes compositores da ópera bufa (ópera cômica). Sua ópera séria (ópera séria),

Il Prigionier Superbo,

incluía um ato de ópera-bufa chamado La Serva Padrona , que finalmente se tornou uma peça popular por si só. No entanto, a sua estreia em Paris, em 1752, criou uma divisão entre a escola francesa de ópera séria e a escola italiana de ópera bufa. Essa disputa segregou Paris por anos, com Pergolesi sendo destacado como líder do movimento italiano de ópera cômica. Pergolesi também escreveu música sacra como Missa em Fá Menor e seu trabalho mais famoso, Stabat Mater . Wikimedia Commons Gioachino Antonio Rossini (1792-1868)

Gioachino Rossini é apelidado de "O Mozart Italiano", como consequência de suas inspiradas melodias musicais, que aparecem ao longo de suas 39 óperas, música sacra, música de câmara, peças de piano e outras canções. Seus trabalhos mais eminentes incluíram

Il Barbiere di Siviglia

(O Barbeiro de Sevilha), o drama giocoso La Cenerentola , e o impressionante trabalho em língua francesa Guillaume Tell . Antes de sua aposentadoria em 1829 e o surgimento de Verdi, Rossini foi amplamente considerado como o compositor de ópera mais popular da história. Vincenzo Bellini (1801-1835) Vincenzo Bellini, nativo da Sicília , foi o compositor por excelência do bel canto opera, que se concentra na produção de tom claro e legato através de escalas vocais. Bellini é reconhecido principalmente por seu uso de vocais de legato e linhas de melodia de longa duração, que lhe valeram o apelido de "O Cisne de Catânia". Suas obras mais famosas são

Norma

,

Beatrice di Tenda , e I Puritani . Giuseppe Verdi (1813-1901) Giuseppe Verdi era um compositor italiano da era romântica e ainda é considerado um dos compositores mais influentes. do século 19, seus trabalhos ainda são realizados em casas de ópera em todo o mundo. A agenda política era crucial nas obras de Verdi, como o O coro dos escravos hebreus

, que se esforçava para unificar o país e libertá-lo do controle estrangeiro (“O mia patria, si bella e perduta” / “ O meu país, tão lindo e tão perdido ”. Verdi foi frequentemente criticado por suas obras excessivamente melodramáticas e diatônicas, mas ainda é considerado o mais importante compositor italiano da era romântica. Seus trabalhos mais notáveis ​​incluem

La Traviata

, Rigoletto , Falstaff e Aida , que influenciaram um jovem Puccini. NewYork1956 / Wikimedia Commons Giacomo Puccini (1858-1924) Giacomo Puccini, nascido em Lucca, começou a escrever música ao assistir a uma apresentação do Aida

de Verdi. Puccini é celebrado por suas melodias deslumbrantes, orquestrações exuberantes e dramatização musical especializada. Embora muitas vezes criticado por seus flertes com a música popular e sentimentalismo excessivo, ele é considerado como o único verdadeiro sucessor de Verdi. As obras-primas de Puccini

Madama Butterfly

e La Bohème ainda são as duas óperas mais tocadas nos EUA. Enquanto as obras de Puccini abraçavam o Romantismo do final do século 19, ele se tornou uma das principais figuras do Verismo Italiano. movimento, que procurou trazer o naturalismo de escritores como Emile Zola em ópera. Olivier Strecker / Wikimedia Commons Ennio Morricone (1928 -) Ennio Morricone é um compositor e maestro com uma carreira de 50 anos span, incluindo uma enorme proporção de trilhas sonoras para mais de 500 filmes e séries de televisão. Ele é talvez mais famoso por seu trabalho em westerns de espaguete como Um Punhado de Dólares

,

O Bom O Mau E o Feio

, e Era uma Vez no Oeste . No entanto, sua carreira inclui uma gama muito maior de composições musicais, resultando em ele se tornar um dos compositores mais prolíficos e versáteis do século XX. Morricone recebeu dois prêmios Grammy, dois Globos de Ouro, cinco BAFTAS e um Prêmio Honorário da Academia por “contribuições magníficas e multifacetadas à arte da música de filmes”.